曹梦

摘 要：随着时代的发展，艺术的表现形式呈现出多学科交流融合的趋势。在此背景下，插画艺术被广泛地应用到了平面设计之中。文章通过分析插画艺术在平面设计中的应用意义，總结出插画艺术在平面设计中应用的现状及问题，从而提出插画艺术在平面设计中的应用对策，以期为后续插画艺术在平面设计中的应用提供借鉴，促进平面设计的发展。

关键词：平面设计;插画艺术;应用研究

平面设计又称为视觉传达设计，主要是通过图形、文字以及色彩，直观地向观众传递作者的思想和情感。通常情况下，在进行平面设计时，设计师为了能够更好地表达自身的想法，往往会将不同的图形符号按照一定的排列方式进行重新组合，从而形成具有独特创意的全新图案，吸引观众的注意力。因此，越来越多的平面设计师将图形语言融入平面设计作品中，其中极具代表性的就是插画艺术。

一、插画艺术应用在平面设计中的意义

插画艺术已经成为现代化设计中重要的视觉表现形式之一，主要采用图画的方式向观众进行展示，对社会艺术文化交流有着一定的影响。在现阶段，网络电视、平面广告等视觉设计快速发展的今天，德里达和米勒共同提出的“媒体即意识形态”的观念促使插画艺术向着更好的方向发展。

（一）填补文字的不足

随着人们生活水平的提升，插画艺术得到快速发展，已经不再仅仅依靠书籍、杂志等，渐渐摆脱文字“附属品”的称号，并通过与科技和商业等领域的融合，使插画艺术在现代设计中发挥着不可替代的作用。在现代平面设计过程中，设计师单纯地采用文字描述的方式已经不能够满足社会大众的审美需求，这时就需要形象直观的插画艺术来填补文字的不足。并且，插画艺术具有趣味性、创造性等特点，使得其成为平面设计作品中重要的表达形式。

（二）清楚直观地传递信息

文字和图形是平面设计中最为基础的两部分，插画就是图形的一种，可以起到解释说明的作用。图形有多种表达方式和方法，只要根据文字要求，就可以使用任何手法，这从侧面也可以展示插画艺术的多元化特点[1]。在平面设计过程中，融入插画艺术不仅可以使得作品整体更加具有趣味性，而且还可以向观众更为直观地展示作品想要表达的内容，达到理想的效果。

（三）强大的视觉冲击力

插画艺术由于其自身的独特形式，无论在色彩、构图还是图形设计上，都充满了天马行空的想象，具有非常强烈的视觉冲击力。因此，如果想要使得平面设计作品更加具有内涵、感染力和良好的视觉效果，就需要插画艺术的介入。通过插画艺术增强画面的视觉冲击力，能够带给观众眼前一亮的感觉，从而吸引观众的目光。

（四）补充艺术的情感表达

在传统的平面设计中，平面作品仅仅是起到信息传递的作用，而随着经济的快速发展和新设计理念的完善，使得一件优秀的平面设计作品拥有较高的审美价值。如果只是简单表达设计内容，设计就会缺少感染力和艺术内涵，无法更好地传递信息。而插画艺术可以使想要表达的思想和内容更具趣味性，使得观众更加直观、清楚地感受作品的主题，实现平面设计表达的直观性和艺术性。

二、插画艺术在平面设计中应用的问题

（一）数码绘画的发展降低创作门槛

经济的高速发展和科学技术的进步在一定程度上使得平面设计和插画艺术的创作方式更加丰富多样。数字绘画技术促使插画艺术形式向着更加多样性的方向发展。数码插画成本费用远远低于传统纸质绘画，且数字化文本信息更加易于传播和保存。此外，由于各种绘画软件不断更新完善，艺术家创作数码插画也更加方便和灵活。数码作品的一大优点就是可以多次修改，这不仅可以提高创作效率，而且还可以保障其质量，正是由于这优点的存在，创作门槛有所降低[2]。对于科学技术快速发展的今天而言，信息网络便利，资源丰富，人们可以自己下载各种各样的设计软件，不需要高昂的学费就可以学习平面设计。当然这也使得设计行业出现了一批所谓的设计师，一定程度上影响着设计师的整体水平。

（二）设计师的素质决定作品质量

无论科学技术怎样快速发展，一幅优秀的插画艺术作品都需要设计师具有较高的设计水平和艺术素养，设计师的水平在一定程度上影响着插画作品的艺术效果。因此，设计师应要打破传统思想观念的束缚，提高自身的设计技术和艺术修养[3]。科学技术的快速发展在为插画艺术提供了各种创新方式的同时，也使得部分设计师过分依赖设计软件，不注重自身的发展，将更多的时间和精力投入到设计软件中，甚至有修改他人作品的情况出现，使得作品质量难以保障，从而降低作品的创造性，影响行业发展。

（三）数字插画和传统手绘的冲突

传统手绘插画在我国历史悠久，是现代数字艺术发展的前提条件。传统插画由原来的纸质版、颜料向着数位屏等方向发展，使得许多设计师使用数字插画，导致手绘人才缺失，影响了手绘插画的传承和发展。

三、插画艺术在平面设计中的应用策略

（一）注重插画作品的情感表达

插画主要是以图像的方式向观众传达信息，进而为平面设计增添良好的视觉效果。设计师采用简单、抽象的艺术风格，可以加深观众对设计作品的理解和记忆。一个优秀的平面设计作品，其传达的信息是多种多样的，而且能够吸引观众的眼球，使得观众与设计作品产生共鸣。贴近实际生活、富有情感的插画作品，能够准确传递信息的同时，还可以使观众获得丰富的情感体验，进而与设计作品产生情感交流，可以使得设计作品的主题思想能够更好地传达给观众，增加消费者的购买欲望。反之，如果一个平面作品并未向观众传达主题思想，那么艺术作品的价值就无法体现，进而影响这个设计作品的欣赏价值和商业价值[4]。因此，艺术感染力与情感表达在平面设计插画艺术中发挥着十分重要的作用，影响着主题思想的表达和作品的最终价值。

（二）插画创作与平面设计共同发展

在实际的平面设计过程中，无论是图形、色彩，还是字体设计，都需要以传递作品的主题信息为主，并且还应遵循精准性、全面性和艺术性三大准则。其中精准性就是能够根据设计要求，传达精准、清晰的信息。除此之外，平面设计作品由于受到设计用途和需求的影响，对设计版面和尺寸有一定的要求。这就需要设计师在不影响表达内容的前提下，精准提取客户提供的信息，充分利用版面呈现更加精确的信息内容，让观众在有限的尺寸中加深对作品的印象，浏览更多内容。另外，平面设计作品需要符合时代和观众的审美要求，插画不仅仅是停留在直观、清楚的表达上，而是利用抽象或者具体的插画形象补充文字表达，帮助观众更好地理解内容。与此同时，插画还应将艺术性、实用性和商业性三者有机结合。设计师要了解市场行情和服务对象，根据商业发展需求平衡作品的艺术性和商业性。实用性是以艺术性为前提，两者相辅相成，相互督促，引领时代风潮，随着艺术特征和审美要求的变化而变化。

（三）注重传统插画的传承和发展

在古代，插画作品材料往往为岩石、洞穴等，这些都凝聚着古代人民的智慧，是极为珍贵的艺术遗产。传统手绘受到材料工具的影响，价格成本较高，并且绘画周期较长，因此，传统的手绘插画已经不能够在现代商业中快速发展。然而，传统插画具有极高的艺术审美价值，虽然在现代科学技术高速发展的情况下有其发展困境，但是手绘插画有着不可替代的作用，不仅能够体现插画师的绘画水平，而且还可以直观、准确地表达个人情感，在快餐式的数码插画中更加彰显特色。因此，传承并创新传统插画也是一项重要任务，必须引起重视。

四、结语

总之，随着经济的快速发展，插画艺术已经成为平面设计的重要组成部分。在平面设计中应用插画艺术，不仅能够彰显商品价值，满足消费者需求，而且还可以提高作品的深层含义，增加艺术气息。

参考文献

[1]丁珊珊.浅析插画艺术在平面设计中的应用[J].大众文艺，2020（2）：107-108.

[2]余孟杰，赵子娴.平面设计中的插画艺术运用[J].艺术教育，2019（2）：225-226.

[3]倪畅.插画在平面设计中的应用与研究[J].美术教育研究，2018（17）：67-69.

[4]张斌.插画艺术在平面设计中的视觉语言[J].普洱学院学报，2018（1）：108-109.

作者单位：

青岛大学