奥尔夫音乐教学法在高校音乐教学中运用的重要性
2019-10-21颜新祯
中国民族博览 2019年5期
【摘要】中国院校专业音乐人才的培养,主要从两方面进行,一是省联考,二是通过校考,一般省联考培养的是音乐教育普及型的综合性人才;而校考主要是培养音乐演奏或演唱专业突出的表演性人才。改革开放40年,专业性人才已经层出不穷,而普及型音乐教育还有待提高。中国经济的迅猛发展,家长们意识到艺术教育的重要性,琴童数数惊人,但存在盲目性,导致孩子们学一门艺术,结果恨一门艺术。因此对于音乐高校培养普及型人才的教育就变得尤为重要,课程是否能够为大学生打下扎实的教学基础,关系着整个社会音乐普及教育的水平。但是目前我国高校音乐课程设置,缺乏生动、有趣的综合性课程进入校园。本文针对这一现状,如何将奥尔夫音乐教学法应用到高校音乐教学中来。
【关键词】奥尔夫音乐教学法;高校;运用;分析;探究
【中图分类号】J60 【文献标识码】A
一、奥尔夫音乐教学法概述
在20世纪,德国的音乐家奥尔夫创建了“奥尔夫音乐教学法”,这种创新的音乐教学理念和教学方法对多个国家和地区的音乐教育产生了重要的影响。奥尔夫音乐教学法着重强调“诉诸感性、回归人本”。具体来说,奥尔夫认为,将思想和情绪自然的表达出来是人的本性,所以应该通过文字语言、歌唱乐器、舞蹈等形式将其表露出来。音乐教育的最根本目的就是不断地引导和启发人们对这种思想和情绪用音乐的形式进行表达,而最终表现的是否好并不是音乐教育的最终目的。……
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