浅谈声乐教学中如何让学生理解并掌握头腔共鸣
2019-10-21湛全波
黄河之声 2019年21期
关键词:声乐教学
湛全波
摘 要:头腔共鸣是声乐演唱中尤为重要的一项发声方法,是每一位学习声乐的人都应该掌握的技巧。头腔共鸣不仅能使声音更具有穿透力,合适的发声练习,能够更快的找到头腔共鸣。
关键词:声乐教学;头腔共鸣;美声唱法;民族唱法
在学习美声或者民族唱法中,共鸣的练习和获得是非常重要的。美声唱法源于意大利的歌剧演唱,在早期的歌剧表演中,演员需要依靠人声,在交响乐伴奏中还要能让观众清晰的听到自己的歌声,就需要充分利用自身的各个共鸣腔体,既能在保证音色优美的同时使音量最大化,也能最大限度的减少对声带的使用。
民族唱法亦是如此,在西洋歌剧传入中国后,中国民族开始借鉴其发声技巧,同时也开始创作民族歌剧,民族歌剧所使用的伴奏也同样是乐队,因此,同样需要考验演唱者的唱功。除了气息等技巧外,共鸣的运用也尤为重要。
一、演唱中两种重要的共鸣
(一)胸腔共鸣
胸腔共鸣,顾名思义,在演唱时在胸腔中产生共鸣。胸腔共鸣也叫基本共鸣,胸腔是人声歌唱中能运用的最大的共鸣腔体,在吸气过程中肺泡张开,在胸口产生空间,声带振动激起气管内空气柱振动,传送到肺再扩及整个胸腔引起共振产生的共鸣。
(二)头腔共鸣
头腔共鸣是声乐演唱中尤为重要的一项发声方法,是每一位学习声乐的人都应该掌握的技巧。头腔共鸣不仅能使声音更具有穿透力,还能最大限度的减少嗓音的消耗。……
登录APP查看全文
