王晓娟

摘 要：印象派画家大力提倡走出画室户外作画，在阳光下根据直接感受表达作品。太阳光照射在大地上，万物吸收、反射光线而形成美丽的风景，随着太阳光的强弱变化与角度的不断变更，万物的景象也会随之变幻。

关键词：印象派 光与色 技法创新

谈到印象画派，我们脑海中立马会浮现出莫奈的《日出·印象》，深深浅浅的光与色让人感到平静和温暖。然而当初，媒体记者看完这幅作品后，觉得太粗糙，还不如一幅未完成的草稿，便嘲讽“这可能是凭印象画出来的！”“印象派”因此得名。印象派自形成就影响着西方現代美术乃至世界现代美术的发展，他对传统绘画的革新主要体现在摒弃固有色观念、光色综合运用、构图表现等方面。

一、摒弃传统固有色观念

西方传统绘画中，固有色一直都是表现物象的主角，用色彩明度的变化来表现物象的亮部与暗部，以达到在户内光线下臆造物象纵深的效果。在写实画风的推动下，印象主义画家受现代科学尤其是光学的启发，认为一切色彩皆产生于光，由于物体吸收和反射了不同的光，所以会产生不同的色彩。[1]

传统固有色观念被彻底打破，印象派画家进一步认识到阴影本身是有颜色的，画中一棵树或一片绿色叶子阴影亦会呈现出浅蓝色，若仔细观察会发现其中的变化会接近紫色。色彩科学的发展使色彩不再完全附着于形体的单纯固有色变化，而是在各种光线的影响下产生许多细微、美妙的对比，特别是冷与暖、艳丽与沉着以及色调的整体效果，用一种写意而非写实的手法去绘制画家的直观感受及印象。……