摘 要：自從上世纪八十年代，中国引入奥尔夫教学体系以来，它就对中国普通学校的音乐教育产生了重大影响。歌唱一直保持着音乐教育中的的重要位置，奥尔夫乐器的参与能够有助于提升歌曲的表现水平。对于中学生来说，在音乐学习过程中，乐器是他们学习音乐的重要方式，充分利用乐器演奏音乐能够激发他们的创造力。奥尔夫音乐教育体系没有民族化问题。我们运用这些乐器的目的，并不是将它们作为音乐教育的目的，而是实现教学和艺术的必要手段。通过对奥尔夫乐器在中学音乐教学中的应用解读和研究，本文探讨了奥尔夫乐器该以怎样的方法，更好地协助中国实现新课程标准中的教学目标。

关键词：奥尔夫；音乐教育；乐器；教育体系

引言：

卡尔奥尔夫（1895-1982），德国著名作曲家兼音乐教育家。他自己创立的奥尔夫音乐教学体系是在上世纪二十年代形成的，由于其科学性和特点的优势而广泛传播[1]。奥尔夫创立的音乐教育体系已经发展了七十多年，它是20世纪世界上传播最广，影响最大的音乐教学体系[2]。奥尔夫音乐教学方法的教育理念是关于一种原创的音乐教育理念。原始音乐不仅仅是一种独立的音乐[3]，它与动作，舞蹈和语言紧密结合。该体系于上世纪八十年代引入中国，影响了中国音乐教育的诸多方面。它倡导以人为本的教育理念，强调参与性、即兴性和实用性[4]。

伴随时代的进步和学科的发展，为了突出音乐课程的审美功能，充分展示了音乐课程的人文属性，和学生创造性发展潜力的课程价值[5]。……