张春瑶

摘要：设计本身就是一种人们生活中的文化表现手法，艺术源于生活、表达生活、服务生活。民族图案作为古代艺术传承、发展下来的非物质文化遗产，为当今艺术设计提供了寶贵的借鉴经验。新时期下，随着人们审美需求不断变化，群众更加追求一种自然、简单、和谐、淳朴的民族图案，因此在艺术设计当中融入民族图案已经成为了一种重要趋势。基于此，本文首先提出民族图案在艺术设计中的应用原则，探究民族图案的具体应用方法，最后分析民族图案的价值。

关键词：民族图案;艺术设计;应用;原则;价值

引言

艺术来源于生活、服务于生活。当今艺术设计中，民族图案充当着重要的角色。民族图案作为一种民族文化，可以艺术设计变得更具特色，使人们感受到一种淳朴、自然之美，深受国内外群众喜爱。中华文化五千年，具有非常深厚的文化底蕴，民族图案元素也呈现出多元化发展。从历史长河中我们可以发现，从石器时代到部落图腾，到秦汉艺术，再到明清艺术，各个时期的民族图案都有不同的风格，与民族特色息息相关。这些民族图案的应用不仅是传统艺术的传承，也有利于推广我国传统优秀文化，对推动艺术设计发展有着重要意义。

一、民族图案在艺术设计当中的运用原则

1.突出民族图案的文化底蕴

民族图案作为民族文化与历史文化发展的结晶，包含着其他艺术不具备的地域特征、时代特征、文化特征。所以在应用民族图案过程中，设计人员首先要掌握民族图案的特性、含义，并在设计中有所描绘，这样才能够充分体现出艺术设计中民族图案的特性、风格，不仅能够让民族图案得到传承，还可以让艺术设计更具特色。……