【摘要】奥尔夫音乐教育体系是当今世界最著名、影响最广泛的三大音乐教育体系之一。奥尔夫教学理念也是中国中小学音乐教学中引用较为广泛的教学体系。而游戏是儿童文化的组成部分，是创造性活动的典型表现形式，引导儿童以游戏的方式进入音乐学习是奥尔夫音乐教学的一大特色，它使音乐和游戏没有了界线，这是因为音乐与游戏有着必然的联系。音乐发端于游戏，在儿童文化中，游戏与音乐是自发的、不可分割的整体，是这一时期最纯洁的精神产物，是连接儿童内部世界与外部世界的桥梁。

【关键词】奥尔夫；小学音乐；情境游戏

【中图分类号】J624 【文献标识码】A

奥尔夫音乐教学方法是非常适合小学低年龄段的学生，符合二年级学生的学情特点：好奇、好动。如果好好运用律动、舞蹈与音乐游戏等适合儿童的综合性情境表演，把创造性活动融入其中，就可以让同学们乐于与音乐交朋友。我设计的这堂奥尔夫理念下的音乐自主式探究课《火车开啦》，旨在提高小学音乐课堂教学的有效性与趣味性，我所设定的奥尔夫情境游戏主要是为了让学生迅速领悟学习的目标，增强学生参与教学的热情，也可以作为每节课独特的常规音乐素养培养，让奥尔夫的教学理念真正融入自己的教学课堂。

一、奥尔夫音乐课堂情境游戏的设计与方法

（一）歌曲前奏、间奏、結尾节奏律动与情境游戏结合

前奏部分：在课程导入部分，一开始就铺垫好情境设定，音乐歌曲中前奏的情境游戏是火车出站，从辨别与模仿火车每个部位的声音开始，从汽笛声、大车轮、小车轮的声音入手，让孩子们不仅比较全面地认识了火车的大体构造，也满足了孩子们对火车的好奇心。之后，在这些声音上加入有趣的节奏练习，以及用声音与动作力度来模仿“渐强”的音乐专业小常识，学生们在短暂的游戏中就已经学会并且很积极地完成了火车进站的律动表演。这些节奏练习是为了解决歌曲的前奏拍子以及疏通整节课堂的情境故事线索。间奏部分：创设的情境游戏是用脚步动作跟着节奏给小火车打气加油。在玩得过程中：一起探讨总共踩了几下，加了几次油门？学生们热情高涨，自然而然地全员进行自由的律动表演。因为音乐联系到了生活以及设计到了他们平时感兴趣的事情，所以孩子的投入是从内心深处迸发的，表演也不仅是为了表演，而是真实的情绪流露。结尾部分：创设的情境游戏是火车进站，虽然歌曲已经完毕，但是这一切可以让情境故事完整，又起到了巩固节奏练习，了解音乐知识点 “渐弱”的用处。在本堂课的尾声我利用孩子喜爱游戏的特点，设计了音乐律动游戏——开火车，使学生在玩中乐、在乐中学，轻松愉快地掌握了音乐知识。

（二）和声、听音、歌曲训练与情境游戏的结合

导入部分让孩子们聆听并模仿火车开动的声音，并且结合火车发出的三种声音让学生进行了三声部合作，让孩子们在不知不觉中熟悉了三个节奏型，初步解决了本课的教学难点。在学唱歌曲环节为了让孩子们更好地学会歌曲，让学生根据旋律的音高画旋律线，学生通过画旋律线来感受音高基本能够做到音准无误。在初步学会歌曲之后，为了让孩子们进一步熟悉歌曲和记忆歌词，我设计了歌词接龙唱这一环节，学生对此也比较感兴趣。为了能让孩子们更好地把握歌曲，我还设计了变速唱和加上动作演唱。用游戏的方式引导学生关注教材重点，把握教材的内在结构，进而主动学习知识，建构自己的知识体系。

（三）律动表演与情境游戏的结合

在设计歌曲的律动中，我设计了手握方向盘、脚当小车轮的游戏。所有动作都是按照力度的强弱与旋律线的高低来进行表演，比如说“火车司机，开着火车”这两句，我将上下的旋律线分为上下坡跟别人打招呼，用身体的高低提醒大家，学生们在做动作的同时很自然地会关注到旋律线的变化。

二、奥尔夫音乐课堂情境游戏的操作与案例

教学内容：苏少2011版小学二年级第二册《火车开啦》

教学对象：二年级

课时：1课时

学情分析：二年级学生学习积极性非常高，活泼好动，善于模仿。对于二分音符，四分音符，八分音符的时值能够基本准确的表达。

教材分析：《火车开啦》，大调式，一段体，由四个乐句组成。歌曲第一第二句为完全重复，第三句在高音区进行，配以舒展的节奏，与前面的乐句形成对比，最后一个乐句现在大调式主和弦上分解进行，而后级进下行至C大调主音。

教材目标：1.感受描述火车的音乐形象；2.通过音乐情境节奏游戏，熟悉并运用X-，X，XX三种音符时值进行综合表演。3.运用奥尔夫的理念，在听、唱、跳、创、律动中，体验合作学习的快乐。

教学重点：能感受到歌曲中欢快活跃的情绪特点，在与同伴的合作表演中表现出较好的协调性。

教学难点：“X-、X、XX”三种音符时值在生活中的应用。

教材过程：

一、导入：（设计意图：故事情境作为铺垫，从听觉入手，感受火车发音结构的音符时值）

师：小朋友，今天老师要在课堂上用音乐的方式带领全班同学出国旅游，你们用小耳朵仔细听听老师是用什么交通工具带领大家旅游的呢？（聆听火车启动时的声音）

生：火车；

师：出示火车图片（幻灯片）请学生描述火车的样子，并介绍火车主要发出声音的部位：汽笛、大车轮、小车轮，分别请小朋友模仿汽笛、大车轮、小车轮的声音。

节奏训练：汽笛声 x –x -│ ；大车轮 x x x x │x x ；小车轮 xx xx xx xx │

二、新课展开：1.师：你们坐过火车吗？（坐过）那你们体验或观察过火车的启动过程吗？请你们想一想，火车要出站时和到站时的情景（鸣笛、启动、奔跑、飞驰）；2.教师总结：老师把你们的设计总结一下（幻灯片）

x –x - │x x x x x x │ xx xx xx xx

呜呜 kongqi kongqi kongqi 咔嚓咔嚓咔嚓咔嚓

教师和学生一起模读节奏，模仿火车的声音。

表演环节：请小朋友分别模仿出站、到站的声音与动作。

三、学习歌曲

（设计意图：本环节是重点环节，以节奏为突破点，在读歌词和歌唱中感受节奏。让学生通过演唱歌曲体验和感受歌曲的情绪、力度、速度等音乐要素，为音乐游戏进行铺垫。）

1.导入：小火车在大家的努力下，要启动了哟！但是每辆小火车启动时都是有口诀的哟，哪位小朋友能准确地念出节奏，就可以成为真正的火车司机哟！2.初听范唱：火车司机说了什么？他的心情如何？3.解决节奏：请跟火车司机一起念出口诀（1）按节奏读；（2）强调第一句和第二句的区别。4.学唱歌曲：（1）师：音乐的火车是由音符构成的，我们总共有四列大车厢，每个车厢都有音符，你们能猜出分别是那些音符吗？老师用钢琴弹音符，学生用耳朵聆听每列车厢的音符。（2）完整地唱出来。

四、结论

总之，奥尔夫音乐的最大特点是关注对孩子内心世界的开发，在这样的学习中，孩子不会把學音乐当成一种负担，而会全心身地投入到音乐世界中来，让学生在情境中玩、学，使学生在不知不觉中学会歌曲。对于学生来说，兴趣是最好的老师。将教学内容趣味化，利用孩子喜爱游戏的特点，可以充分发挥他们的自主性、能动性，使学生在玩中乐，在乐中学，轻松愉快地掌握知识。这样让孩子在实践中探索生活环境的人事景物，在侧重游戏的同时，兼顾到了对说唱游戏的影响。本次课中，对学生整体人格的发展，以及艺术能力、鉴赏能力以及语言表达能力和想象力都在潜移默化中得到了培养。另外，在本次教学中，还体现了学生的自主性、能动性等特征，使之在探究的乐趣中激起孩子学习的兴趣；改变原有音乐课单一、枯燥、知识面窄，甚至被视为“唱歌课”的现象，以崭新的互动课堂面对学生，培养学生的团结合作意识为主，融入渗透多科的形式，充分调动学生的学习兴趣；进行动感的节奏练习、创造活动、音乐游戏，用声音、语言、身体动作充分展示自己的个性，特别在学唱歌，自信的表演唱中找到音乐的魅力、情感的寄托，从而提高音乐的综合素质，培养良好的合作意识和团队精神，得到全身心的发展。

参考文献：

[1]李妲娜，修海林，尹爱青.奥尔夫音乐教育思想与实践[M].上海：上海教育出版社，2009.

[2]于世华.课堂的苇草[M].北京：北京师范大学出版社，2010.

[3]奥尔夫，凯特曼，廖乃雄，编译.为儿童的音乐[M].上海教育出版社，2004.

[4]方少萌.奥尔夫音乐教学法实用教程[M].上海：上海复旦大学出版社，2014.

作者简介：邹阳（1989-），女，湖南，本科，研究方向：音乐与舞蹈。