石慧

奥尔夫音乐教学法对幼儿音乐教育具有深远的影响，但其产生于德国的文化背景之下，如果将其直接运用到我国幼儿园音乐教学中，可能会使孩子们产生距离感和陌生感。但奥尔夫音乐教育所强调的原本性、开放性、即兴性、灵活性、创造性和民族性正是当今时代幼儿园教育所需要的原则，是适合幼儿的启蒙教育方法。因此要结合我国音乐教育经验正确把握和理解奥尔夫音乐教育思想观念，在积极实践中恰当地运用其教育理念从事音乐教育。接下来，笔者将结合我国幼儿音乐教学实际，通过几个方面深入探讨奥尔夫音乐教学思想在我国幼儿音乐教学中应用。

奥尔夫是德国当代著名作曲家、儿童音乐教育家。经过尝试探索一系列音乐教学模式，奥尔夫主张人们从音乐产生的本源和本质出发，善于用不同的艺术形式大胆地表达自己内心最真实的情感、想像、感受和理解。“诉诸感性， 回归人本”这八个字精准的概括了奥尔夫音乐教育的基本理念。许多专家学者继承发展这一观点，创新形成风靡世界的奥尔夫音乐教学法。奥尔夫音乐教学法摒弃了传统的原理和概念教学，旨在通过一系列不断深化的表演活动及亲身经历，创造出表达自己内心世界的优美音乐，并帮助儿童掌握歌唱技巧、演奏能力，从而达到音乐教育的目的。

1 奥尔夫教学法及其主要特点

奥尔夫音乐教育强调贴近大自然，贴近日常生活。创新孩子的学习方式，改变传统教学中的被动接受，让每个孩子在快乐和兴趣中学习，积极主动地参与到教学活动中来。运用最简单、最直接的东西或现象去解释创造音乐，如蝉鸣声、蜜蜂采蜜的嗡嗡声、溪水拍打石头的泠泠声、树木摇晃的声音、羊群吃草的声音等。这些原始真实的声音可以作为音乐元素去深入挖掘，形成美妙动听的乐音。此外，孩子们可以充分发挥想象力自己创造简易乐器或各种声音来运用到实践中， 如把砂砾装进废弃的塑料瓶中，用不同力度对其进行敲击，使石子互相碰撞产生声调不同、音色各异的声音。老师可以结合趣味游戏、寓言童话、情景小剧场等丰富多样的上课模式充分调动孩子的热情和积极性。教育者不是歌唱家，不是权威的领导者，不是舞台的行为艺术，而是用最自然的方式去表达他们对音乐的情感，鼓励用身边的人、事、物去感受和聆听自然美、艺术美及生活美，因为音乐教学更注重孩子的创造能力和即兴演奏能力。奥尔夫的音乐教育理念强调音乐是与歌唱、舞蹈、语言等融为一炉的，它以独特的教学方式使孩子在倾听音乐时从内心深处找到情感的触发点并自然流露出来。

2 幼儿音乐教学存在的问题及原因

我国幼儿园音乐教学一直采用传统的教学方式。音乐教师一般情况下只对教学环节是否合理进行考虑，分析是否能够有效的突出重难点，在教学过程中只会按照规定的流程实施教学。为了确保教学活动的逻辑思维更加合理有序，教师几乎很少思考活动自身存在的价值及学生自身原有的经验水平，更不会结合学生的发展水平设计教学路程。这样无法提高学生的踊跃参与度，进而阻碍学生的健康发展。 在音乐教学活动中，教师没有对学生们之间存在的差异和技能进行合理的评估，只是按照惯有的教学模式进行启发引导。所以这种教学方式不仅使音乐教学过程的难度系数加大，同时还降低了课堂教学质量。目前大部分幼兒园音乐教学过程中不仅缺少音乐美学课程的有效融入，同时还缺乏实践探索过程，这对儿童的启发性引导和个人成长产生不利影响。

3 奥尔夫教学法在幼儿园音乐教学中的应用

3.1使用不同的艺术形式教学

在进行课堂教学的时候，音乐老师应当根据活动内容、幼儿兴趣、课堂具体情况采用走动、舞蹈、乐器演奏、独奏、合唱等多种多样的教学方式。在思想上，追求“原始性”的音乐，倡导综合性音乐教育;在课程内容上，强调一切从儿童出发，选择最符合儿童天性的民歌、童谣、谚语等教学素材于儿童音乐教学中。比如关于幼儿园音乐歌曲《蓝精灵》的教学，教师先让幼儿自由感受歌曲的节奏及韵律，并通过让幼儿用击打乐器进行演奏的方法充分调动积极性。在幼儿逐渐熟悉歌曲后，启发幼儿按照旋律和舞蹈动作演示进行现场表演，从而取得优良的教学效果。

3.2鼓励幼儿的积极性和创造性

教师应当鼓励幼儿积极对所感兴趣的音乐进行演奏形式或歌曲内容上的改造。当然，教师应当进行健康价值观方面的引导，避免幼儿将歌曲改造成与与社会主流价值观相违背的歌曲内容。老师应在情景化的游戏表演中，为幼儿创造自主表现个人魅力的机会，充分尊重和鼓励幼儿的创造性。

4 结语

奥尔夫音乐教育理念博大精深，不仅在理论上还是在实践上对我国幼儿音乐教学均有重要的指导作用，但是我们在借鉴其思想时，不能全盘接受，生搬硬套，应深入了解其思想的精髓。因此，在幼儿园音乐教学中，应从音乐产生的本源和原因出发，做好幼儿音乐教育教学工作，引导幼儿用不同的艺术形式表达自己的感情，努力把每一位幼儿培养成有专业知识、有职业素养、有健康身心、有科研能力的高素质人才。

（作者单位：东营市垦利区第三实验幼儿园）