李白荣

王维以诗闻名，而且擅长书法、音乐、绘画，曾师法画家吴道子，又融合李思训的画法，创造了萧疏淡雅的水墨山水画，被称为南宗画派之祖。他的山水诗创作，继承了陶渊明的隐逸思想及谢灵运的创作风格，以画家的眼光来观察世界，以禅宗的审美观去聆听自然界的音响，他的诗中充满画意、禅趣，那究竟其山水诗中诗、画、禅的关系如何呢？

一、 诗画一体

作为盛唐山水诗的代表诗人王维，他与孟浩然共同开创了山水诗创作的鼎盛时期，后人常将两人相提并论，称为“王孟”。对比两人的创作，“王以高华精警胜，孟以自然奇逸胜”（林昌彝《海天琴思录》），王维的山水诗“诗中有画”“诗中无我”，而孟浩然的山水诗是“诗中无画”“诗中有我”。

首先，在景物描写中，注重构图。

中国的绘画，特别注重画面的层次感，画家用自己的灵感来组合画中出现的景物，创造出和谐一体的画面效果。

绘画中，还存在视角的变换，由不同的视角观看同一物体，将得出不同的结论，如宗白华所说：“画家的眼睛不是从固定的角度集中于一个透视的焦点，是流动着飘瞥上下四方，一目千里，把握大自然的内部节奏，把全部景物组织成一幅气韵生动的艺术画面。”因此，在一幅画中，对同一景物，既可以从下仰视，也可由上俯视，从而形成“散点透视”的构图方式。王维的诗中，也常常运用这一方法。

其次，色彩鲜明，光和影的搭配和谐。绘画中，画家用不同的色彩渲染出绚丽的景物，再现自然的美丽。……