贾惠

【摘 要】视唱练耳课程作为各大高校音乐专业学生开设的一门基础理论课，我对其课程设置、教学方法研究已久。即兴伴奏引入，能够更加完的、准确将音乐呈现在学生面前，激发学生学习兴趣，从而帮助学生更好学习视唱练耳。

【关键词】视唱练耳；即兴伴奏；内心听觉

中图分类号：J617 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2018）08-0180-01

视唱练耳是我国各音乐院校及各大高校音乐专业的一门主干课程。在本科培养计划中，这门课程一般开设四个学期，专科开设三个学期。这门课程是仅次于专业技能课，开设时间最长的一门课程。

作为高校音乐教育的一门基础课程，视唱练耳课程教学目标不仅仅是让学生唱准乐谱、听记旋律，也对整个音乐教育体系有导学作用。基础性课程能让学生将视唱练耳课上所学的知识运用到专业课学习中，更好帮助其专业课学习。唱准音不是目的，更好感知音乐、表达音乐才是最终目标。即便就是再短小的单声部音乐片段，也依旧带着自己独特音乐语言和信息。激发学生音乐想象力，表现出旋律的语言信息，需要音乐能够被完整呈现在学生面前，此时即兴伴奏就显得尤为重要。

一、即兴伴奏丰富了视唱作品的艺术表现力

我国目前的高校视唱教学中，主要采用有伴奏视唱和无伴奏视唱两种不同的教学形式。无伴奏视唱对于学生识谱能力和音乐准确性要求更高，作为检验学生视唱水平的一个标准，在考试或者专业音乐会中经常采用，实际教学中更多采用伴奏视唱这种演唱形式。钢琴作为主要教学工具被广泛使用，以补充声音在音区和表现力上的劣势。

一首音乐作品，掌握好音高和节奏是最基本的。除此以外，力度、速度变化、表情处理；和声织体衬托；终止半终止处理等，都对学生理解乐曲有非常重要作用。大多数视唱作品短小精炼，这就需要教师灵活处理旋律以外其他部分，在部分乐曲前后加上引子和尾声，引导学生更深理解乐曲的情感风格。将视唱提升到艺术层次，而不在仅仅是唱一首音乐作品。

二、高校视唱练耳教学中加入即兴伴奏的重要性

笔者在工作中发现，大多数高校的音乐专业新生，其音乐素养不容乐观，对乐曲领悟力和反应也不够准确。学生在学习过程中逐渐失去兴趣，更缺乏对音乐应有理解和感受。抒情的乐曲唱得快速，或者应该欢快的乐曲常常节奏拖拉，单声部伴奏已经不能让学生快速、准确感受旋律所表现的情感语言，引入即兴伴奏，帮助学生快速建立内心的音乐感受十分必要。

目前国内带伴奏的视唱练耳教材少之又少，只有赵易山、周温玉、熊克炎等少数几位主编的视唱教程带有钢琴伴奏正谱，大量的视唱练耳教程是需要教师上课时即兴伴奏。这就需要教师在课下做好准备，在深入理解乐曲之后，指导学生视唱。学生通过有旋律伴奏视唱练习，逐渐过渡到无旋律伴奏视唱练习，再到无伴奏视唱乃至无伴奏合唱，这是一个逐渐升级过程。在这个过程中，学生音准、节奏、音乐表现力、声音的掌控、练耳能力都能够得到提升和锻炼。

三、教师应具备的专业能力

在中央音乐学院2006年举办的“中法视唱练耳艺术周”学术交流活动中，教育家枫丹教授曾讲过：视唱练耳课程在法国已经被定名为培养“音乐综合整体素质能力”课程。紧接着2007年，在武汉音乐学院召开全国视唱练耳研讨会上，彭志敏院长在会上提出“呼吁、建议、号召视唱练耳教师大胆改革，以适应音乐飞速发展形势需要”。视唱练耳课程已经早已突破了传统的听音唱谱局限，走上了自身可持续发展道路。将视唱练耳课程与其他专业课程相融合，加强学科间交叉和渗透，共同促进视唱练耳教学向着更好发展。这就要求教师具备更加丰富扎实的专业技能，才能更好掌控课堂，激发学生积极向上学习兴趣。

第一、需要教师具有扎实音乐基础理论知识。能够熟练掌握基本乐理、和声、曲式分析、复调等几门课程，同时对音乐术语、表情记号等乐谱标记熟悉，快速识别各种调式调性、调性间转换。

第二、需要教师具备扎实即兴伴奏能力。钢琴基础、对视唱作品透彻分析能力、快速即兴创编能力，三者缺一不可。对于视唱作品中包含的音乐风格、调式结构、曲式结构没有精准分析，就无法在此基础上对作品风格准确定位，也无法进行接下来为乐曲快速编配伴奏。另外不同的乐曲采取伴奏音型不一样，即兴伴奏需要较高钢琴功底作为支撑，才能将脑中所构思的音乐在钢琴上完整呈现出来，达到最佳效果。

第三、教师自身应该具备良好听辨能力。能够在一边弹琴的同时，听辨学生的视唱是否准确。不仅要弹而且要听，这比自弹自唱更加富有难度，也是考量教师自身水平和综合能力的一个标准。

视唱练耳和即兴伴奏是两门不同的课程，但是相互需要，互为依存。视唱练耳教学在即兴伴奏帮助下，学生能更深入理解乐曲、有感情去唱，将作品提升到艺术的层次。而即興伴奏也在学生的音乐素养、对乐曲的理解能力有一个整体提升的基础上，更为准确到位阐释出作品内涵。将即兴伴奏进入视唱练耳教学必然会提升教学效果，实现双赢。