曾宪林

【摘要】 本文通过对现场古琴音乐会演出所呈现的艺术进行评论，思考古琴音乐、古典音乐的跨界演绎，思考古琴音乐作为文人音乐的定位与发展。

【关键词】 古琴；跨界演绎；艺术；文化；创意；模式

[中图分类号]J63 [文献标识码]A

古琴音乐，距今已有3000多年的历史，是中国古代文人雅乐之代表。2003年，古琴音乐入选人类非物质文化遗产保护名录。近年来，古琴音乐渐渐成为修习中国传统文化的一种选择。然而，在各种音乐、艺术、娱乐、游戏等现代生活语境下，古琴音乐如何发挥其艺术魅力进入现代人的文化生活，并再度成为上流社会的宠儿，维续其作为高雅艺术的身份，值得各方的思考。

在大众的印象中，古琴音乐由于音量不大，很少出现在现代剧场艺术中，常常作为背景音乐萦绕在书店、茶室等环境中，或者在静寂的室内氛围内演奏或聆听欣赏。然而，2017年6月24日晚在福建省大剧院的歌剧厅的《乘物游心——钧天云和古琴音乐会》的跨界演绎改变了笔者脑海中对古琴音乐的刻板印象，也引发了笔者对古琴艺术现代化的一些思考。

一、古琴跨界演绎之艺术创意

作為“国家艺术基金”2016年度传播交流推广资助项目，这场古琴音乐会如何诠释与演绎经典，首先在于通过艺术创意来获得听众的认可。然而所有的探索与创意都必然存在优点与缺点。所谓“成也萧何，败也萧何”讲的正是这样的道理。这台音乐会从音乐内容、音乐样式与舞台诠释等方面突出了良好的艺术创意，也夹杂着不可避免的艺术效果。……