关键词：词论;书论;涩;碑学

作者简介：杜庆英，扬州大学文学院教师（扬州 225009）

DOI编码：10.19667/j.cnki.cn23-1070/c.2018.06.016

宗白华对中国的书法艺术的表现形式体会颇为深刻，曾言：“中国的书法本是一种类似音乐或舞蹈的节奏艺术。……通过结构的疏密、点画的轻重、行笔的缓急，表现作者对形象的情感，抒发自己的意境，就像音乐艺术从自然界的群声里抽出纯洁的‘音乐来，发展这音乐间相互结合的规律。”1从这一角度来看，词作为音乐文学，在表达上同样通过疏密、轻重、缓急等构成的节奏感来完成其特定的表达内容。因此，词与书法在表达方面有着内在的相通性，而书法作为中国传统文人的基本技能，对文人的创作心理有着潜移默化的影响。

在清代朴学、金石学兴盛的背景下，晚清书学史上出现碑、帖之争，2由于清代文人多重的学术身份——同时作为经学家、文学家、书画家，故而不自觉地参与到书学史的建构中，如词学家张惠言、张琦、周济、王闿运、谭献及晚清四大家皆嗜好金石碑版，并出现援书论词现象，丰富了词学批评体系。“涩”作为晚近词学批评的经典概念典型地体现了词学与书学的互动与交流，目前学界关于“涩”这一词学批评范畴的研究基本上局限于词学内部，1鲜有将这一概念置于晚近文艺史批评视角下做整体的考量。

一、书学史上的“涩笔”与“涩势”

“涩”是词学批评中重要的范畴之一，从宋到晚清大致经过了由被否定到被极力推尊的过程。“涩”具有非常丰富的美学内涵，触及多层面的感官体验。