摘 要：随着新媒介的兴起，录像艺术作为新媒体艺术中的一个艺术门类，却又不同于电影艺术，有着独特的艺术语言。本文章着眼于录像艺术在新媒体艺术中的发展，主要通过分析影像艺术家比尔·维奥拉的《殉道者》这一作品。以个案分析法来探析比尔·维奥拉的精神世界，为后学之人提供可参考性的观点和思考。

关键词：录像艺术 比尔·维奥拉 精神世界

一、引言

录像艺术作为一种艺术形式，有着50年的历史。 其中比尔·维奥拉是具有代表性的录像艺术大师。他曾说过“人是时间的生物，用录像艺术来记录这种具有延续性的生命主题是最好不过的形式。”本文想要探索的是艺术家比尔·维奥拉影像作品中的影像艺术语言，并关注其作品中的情感表达，从而探索比尔·维奥拉影像艺术的精神世界。

二、比尔·维奥拉的《殉道者》

比尔·维奥拉（Bill Viola），作为视像装置艺术先驱，他早期受白南淮等艺术家的影响，后来也直接影响了一批中国当代艺术家，令他们感受到影像艺术语言的魅力，被称为艺术界的“影像魔术大师”。 Bill Viola的作品主要以录像为主，也有多媒體装置及音像装置形式，其中有大量超慢镜头的作品，使他成为影像艺术领域的开拓先行者。比尔·维奥拉从艺30多年来，他先后创作了150余件作品。他始终关注着运用录像手段研究和探索人类那个看不见的精神世界，情感世界、生与死都是他所要表现的主题。维奥拉的作品主题鲜明，表现深刻细腻，技术手段先进，将艺术与高科技完美融合，给人以强烈的震撼力。

《殉难者》是比尔·维奥拉2014年所创作的大型视像装置四件独立作品，

目前在伦敦圣保罗大教堂永久展出，由此可见其具有广泛的认可性和前瞻性。殉难者的原文“Martyrs”亦可译为殉道者，是指为了信仰而受难和牺牲的人。作品中，四位殉难者分别默然承受着土、空气、火、水所带来的痛苦和折磨。“土、空气、火、水”这四种元素，源于古希腊哲学家亚力士多德所认为的组成世界的四种基本元素，这四种基本元素带来的苦难，似乎可以寓意着世间所有的苦难了。在四种情境之中，维奥拉是这样说的：“火焰四散而下，狂风骤起，水流倾泄，尘土飞扬，这些元素象征着殉难者们从死亡到光明这段途中最黑暗的时光。”。从创作形式上来看他运用的是极慢速镜头，这样给观者以强烈的视觉冲击力，耐人寻味。作品内容形式上，画面带有古典主义的韵味，似乎带着宗教仪式般的肃穆，单纯的以宗教情怀来解释这几件作品并不准确，维奥拉探寻的是一个看不见的精神世界，这也正是观者细细品味的重中之重。

三、《殉道者》中“向死而生”的精神世界

对于维奥拉“向死而生”的精神世界的解读，德国哲学家马丁·海德格尔在他的著作《存在与时间》里说道：“向死而生”的生死观。他解释到：死和忘是两种不同的存在概念，而其意义就是：当你无限接近死亡，才能深切体会到生的意义。这一死亡哲学概念的提出，其实是站在哲学理性思维的高度，用重“死”的概念脸激发我们内心对“生”的欲望，以此来激发我们内在的生命力。维奥拉因儿时溺水一次经历，让他对死亡有了新的认识，所以我们不难看出他的很多作品中都有着水的元素，他将生活体验的精神世界在作品创作表现的淋漓尽致，好比如彭吉象在《艺术概论》经常提到的一句话，艺术来源于生活，艺术高于生活。在作品《殉道者》中，我们不难看出维奥拉带有宗教的韵味，这是因为他对所有的宗教感兴趣，并且认为应该抽离出那些教义、规定和争端，用整体的眼光看待世界，这对如今如何发展是至关重要的。殉难者在面对世间所有苦难下，没有表现出过分的挣扎和痛苦之感，反而在苦难之后，他们的脸上呈现出了极大的平静和内在的力量，这是一种生命永恒的力量。这大概就是《殉道者》中“向死而生”的精神世界。

四、结语

通过对比尔·维奥拉作品《殉道者》的分析和梳理，解读 “向死而生”的生死观，可以发现他经常在作品中表达的情感，是对生存、死亡的追问以及对生命存在的意义进行展开的，他正视宗教思想的影响，用自己内在的主观思想及集体记忆语言来与观者互动交流，让观者能够直视死亡、存在、永恒轮回等生命的基本追问，使得能够重新审视自己的精神世界和对“向死而生”深刻理解和解剖。

参考文献：

[1] 迈克尔拉什·新媒体艺术[M].上海：上海人民美术出版社，2015.

[2] [德]马丁·海德格尔.时间与存在[M].陈嘉映，王庆节译.生活·读书·新知三联书店，2014.

作者简介：黄好玉（1994-）女，云南艺术学院2016级研究生；研究方向：版画（影像艺术）