薛 白

若有若无
——读高扬《画中人》《远道而来》有感

薛 白

艺术创作的目的是什么？我想首先应该是艺术家个体感受的有效传达。艺术家永远也做不到哲学家那般思考系统、清晰、深邃。艺术家能做到的，还是以可视的形态来传达自己那些直觉的、模糊的、在某一点上深入的属于自己的感受。我判断作品成功与否，标准就在这种难于言说清楚的感觉，造型艺术在当下存在的价值，我以为也恰恰在此。

高扬是一位与同龄人有很大不同的青年艺术家，他经过了有着优良传统的广州美院雕塑系5年系统的学习，今天仍然在继续研究生的学业。在这种成熟的系统框架中，他又始终保持着一种个体化的生存方式，他学雕塑，却对绘画有着特别执著的偏爱，几十本随手勾画的速写清晰地记录下他这些年所见所思的点点滴滴。经由学院系统成长起来的艺术家往往有着近似的优势和缺点，他们技术纯熟，但日渐熟练的技术却让他们失去单刀直入的勇气和魄力，作品精致工整却缺乏不可替代的感觉。还好，高扬的作品不是这样。他喜欢毫无忌惮地袒露出每一道工序的痕迹，作品生猛、鲜活、强烈、直接。当他需要时，他坦然地利用一切为他所掌握地技术、材料、语言，不分学科门类、平面立体、学院民间，他要的是最妥帖有效地表达。在这一点上，我非常肯定高扬走的道路，因为艺术家的终极境界就应该是跟随个人情感驰骋，随心所欲，“万物皆备于我”。……