吴向廷

《樱桃园》：喜剧还是悲剧？

吴向廷

在现代戏剧史上，契诃夫的剧作不多，但无一不是迷人、深邃、耐人寻味的经典。关于他的最后一部剧作《樱桃园》，历来的解读和争论已经很多，每一次的讨论都裹挟着不同时代对戏剧的不同理解。因此，一个世纪之后，《樱桃园》仍然能够挑战读者有限的知识和心灵。契诃夫明确写道这是一部“四幕喜剧”，但是笼罩在全剧中无法改变的命运又如何解释？我们有必要对它进行一些探讨。

作为喜剧的《樱桃园》

从契诃夫全部的创作出发来考察其戏剧创作的特点，对契诃夫的戏剧创作与他的时代作出有力的历史分析，这是前苏联契诃夫研究专家叶尔米洛夫的《论契诃夫的戏剧创作》区别于其他研究著作的特点。在这部著作中，叶尔米洛夫坚持《樱桃园》的喜剧性质，其论断的依据在于契诃夫本人对于《樱桃园》的设计：“契诃夫对于艺术剧院的全部指示，主要可以归结为一点：他很关心这个戏的愉快、乐观的调子，他唯恐艺术剧院会把‘樱桃园’演得凄凄惨惨，所以他着重说明：在他的新剧本的全部角色的扮演里必须有一种新的调子。”[1]

为什么要强调《樱桃园》是一部喜剧呢？叶尔米洛夫的回答是“新的、明天的俄罗斯在向年青过去的、老朽的、注定快要结束的生活告别，向往祖国的明天——这就是‘樱桃园’的内容。旧生活的末日已经如此迫近，它已经显得愚蠢可笑、‘虚幻’和不真实了。这就是剧本的情调。”[2]这就意味着，剧本所讲述的这个悠久的、优美的、象征没落的俄国贵族生活的樱桃园被卖掉的故事，不是一个哀婉、感伤、让人惋惜的旧生活的挽歌，而是一次告别旧生活和迎接美好新生活的欢呼。……