安徽师范大学音乐学院，安徽芜湖，241000

【摘要】铜管乐器是西方交响乐演奏中不可缺少的组成部分，发明及传承年代久远。自传入我国后发展已逾百年。国内有很多音乐爱好者都喜爱铜管乐器。如今，国内的铜管乐作品创作或演奏技巧等方面与西方国家相比还存在很大差距。本文将重点探讨铜管乐研究的基础训练技巧，结合演奏实践来分享在呼吸、面肌、口型等方面的演奏经验。

【关键词】铜管乐；演奏技巧；基础训练

铜管乐器从发明之初到现代，在功能结构、演奏技法等方面已经经历了众多研究者的改良，因而得到了更多人的喜爱。想要演奏好铜管乐器，需要具备较高水平的艺术技能。只有保持全身心的投入，以规范的演奏技巧调动身体各部位才能取得更加出色的演奏效果。现阶段，国内有很多铜管乐器爱好者并没有真正掌握乐器的演奏技巧，归根结底还在于未对这些铜管乐器开展系统、科学、深入地基础训练。只有认真总结在铜管乐器演奏过程中的呼吸、面肌、口型等训练心得，才能更好地提升铜管乐器的演奏能力。

1 西洋铜管乐演奏的呼吸训练

呼吸是所有生命体的本能活动，通过自然状态下的反复呼吸，满足了生物机体的供氧需求。与生命呼吸的自然随性相比，出现在西洋铜管乐演奏中的呼吸则表现得更有规范性和审美性。想要让铜管发出动听优美的旋律，需要靠演奏者向乐器腔体中输送大量的气息，并控制腹腔内的气息流动，重视唇部的风口闭合度，这是所有铜管乐演奏者需要重点关注的问题。……