郑先觉，孙兰

(湖南科技大学 艺术学院，湖南 湘潭411201)

中国当代雕塑教学体系是在西方美术教育模式的基础上发展而来的，当今中国美术院校雕塑教育体系的内容主要是由基础学习、专业学习、生活体验、毕业创作等几大块组成。毫无疑问，这种沿用法派和苏派写实形式为主的雕塑教学模式，人物写生往往占据雕塑教学课程很大的比重，强调精准的解剖学、严谨的科学性，重视客体和准确无误的“再现”性塑造，并以此作为艺术审美的评判标准［1］78。中国当前的这种学院派教学模式，具有巨大的导向性和规定性，学生在获取雕塑技能时，习惯于建立起一种固定的程序模式。长期在这种环境中学习，很容易出现风格样式大同小异、塑造手法单一的现象。学院派这种只注重共通性，忽略或消泯个性的教育模式，造成了创作者热衷于以崇尚技术作为诉求理念的手段。它的直接后果是，大多数雕塑学习者通过多年的学习回到社会中时，无法从事雕塑教学或专业创作，他们所掌握的知识结构与对应体制下的用人需求不相吻合，造成了一方面市场对雕塑人才需求的紧缺;另一方面雕塑人才的严重囤积，这种供求的错位严重制约了雕塑专业的发展［1］91。在社会观念和需求变化巨大的情况下，高等院校雕塑专业需要进行一场彻底的革命，通过改革明确自己的方向，找准自己的位置，形成自己的特色，在确定培养目标根本性的问题上要充分考虑社会的需求，在教学方案的制定上，既要考虑到当今社会岗位中直接使用所需的知识结构，又要考虑到学生的应变能力和个人发展的潜力，同时要考虑到教学实施中的可行性，具体措施可归纳为以下几点。……