舞蹈教学中关于古典舞的“精”“气”“神”训练
2014-10-21李虹昆
中国科教创新导刊 2014年5期
李虹昆
[摘 要] 文章试图通过一些基本范畴,几个概念丛和从教学实践方面上来讨论如何训练高职院校学生在学习古典舞中表现“精”“ 气”“ 神”,探索培养训练学生“精”“气”“神”的教育教学方法。
[关键词] 古典舞 “精”“气”“神” 训练
中图分类号:G4 文献标识码:A 文章编号:1673-9795(2014)02(b)-0000-00
“精”“气”“神”作为中国古典舞一种内在气质是舞蹈运动的基础又是重要的组成部分,我们在训练和学习中国古典舞的“精”“气”“神”时也是对傳统美的继承和发扬。在训练中必须从专业技术中去学习,同时还要注重从文学和戏剧作品中去发现人体运动美的社会属性,注意舞蹈的时代背景、发展过程以及增强自身素养,以便更好的学习和运用。把古典舞的传统美与现代审美融合起来培养古典舞演员的气质,动作韵律,作品气势的理解和运用。目前这种训练还存在着不成熟,需要我们进一步的研究去发现其中的精华。
一、中国古典舞“精”“气”“神”的渊源
古典舞中最讲究的是“精”“气”“神”的运用,讲究精、气、神”和“手、眼、身、法、步”完美谐合,从而形成古典舞中的细腻柔和、刚柔并济的美感所在[1]。可以说“精”“气”“神”是古典舞的完美体现。我国著名京剧表演艺术家盖叫天的老先生曾指出:“精”“气”“神”作为中国特定哲学概念,最初是以唯物主义存在于世界,是几千年中华文化的流传和延续,它本身是介于戏曲与舞蹈之间的混合物,也就是说还未完全从戏曲中蜕变出来[2。说它是舞蹈,它还大量保持着戏曲的原态。戏曲和武术都是建立中国古典舞训练的基础,我们在唐宋乐舞中,在汉魏“舞戏“中,甚至在商周礼乐中,都能见它的文化特征的蛛丝马迹。……
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