琐议印象主义艺术表现和科学法则的关系
2011-05-14丁为民
卷宗 2011年10期
摘要:绘画艺术是个性情趣与感悟的表现形式,是绘画语言的再现,对于传统的审美观念和表现体系,关键在于合理的吸收和摒弃,不必要、也不可能追逐科学、技术的变革而变革,美术创作在于发掘绘画艺术真实的创作因素。
关键词:印象主义;艺术语言;法则
自印象主义崛起,欧洲艺术的现代风采方见端倪,印象派运动可以看做是十九世纪自然主义倾向的巅峰,艺术从内容到形式的变革,跳跃的幅度越来越大,革新的锋芒越来越鲜明。这一时期印象主义与后印象主义是“相左”的两种艺术潮流,从而现代美术有了两个不同主张的开端,全面引发了二十世纪对传统艺术的突破。
“更加真切地逼近自然”是印象派反对古典主义和学院派陈腐艺术的有力口号,“自然中万物繁茂,千姿百态,这必将给我们无比的幸福好无限的欢乐”是画家们的发现。创作题材不必钻进历史、文学和神话的故纸堆,也不必在美丽的东方故事或是神秘的北欧传说中苦苦搜寻,以追求视觉真实为己任的库尔贝对物质现实的充分信任导致了马奈、莫奈、雷诺阿、德加以及劳特雷克等年青一代印象主义画家对物质的进一步探索。印象主义绘画是以再现真实的自然光下的对象瞬间的光色关系为目的,不过,在他们心中的真实已不再是占据空间的实体,而是由色彩组合最终由光来决定。为了捕捉自然纯真印象不仅要考虑空间,更要重视时间,于是,印象主义者把画架从画室搬到了露天。……
登录APP查看全文
