黄晓蔓

（安徽财经大学 文学艺术传媒学院，安徽 蚌埠 233030）

19世纪下半叶，从象征主义、印象派开始，西方古典绘画开始向现代艺术过渡，立体主义、超现实主义、抽象表现主义……各种艺术流派如雨后春笋般纷纷出现。到了 20世纪，传统意义上的以透视和明暗来表现空间深度的方法，在绘画中的地位进一步受到削弱，取而代之的是二维、三维、四维、五维甚至多维结合等多种空间深度表现形式。

现代主义绘画的一个重要特点，即画面表现出一定的二维平面性，事实上平面性也不等于画面空间深度的取消，它只是指三维空间幻觉的消除。而在具体创作中，绘画作为空间造型艺术仍需表现空间深度感[1]。如何在二维的平面空间里表现出空间深度感，一直都是艺术家们在思考和探索的问题。具体表现有以下一些形式。

一、图——底关系表现的空间深度

图底互换现象往往是心理学研究的对象。在艺术上最早对于“图—底”之间转换关系进行研究的人是鲁宾，他的研究得出：凡是被封闭的面，都容易被看成“图”，而另一个面总会被看成“底”。在特定的条件下，面积较小的面总是被看作“图”，而面积较大的面总是被看成“底”[2]。事实上在视觉领域中“图” “底”之间不是绝对的，“底”也可以被看作图像。作为一个追求平面效果的现代主义画家来说，会迫使自己的眼睛去抵消那些自动的“图—底”效果，艺术家研究这些目的不是别的，在于确立作品的平面性。只有这样，才能使所有的“图形”都能成为整个构图的一部分。