中国古典诗歌以其悠久的历史、丰富的内容、精炼的语言、美妙的意境引人入胜，感染着众多的文学爱好者，吸引着他们去阅读、感受、体味、想象。可是，时间的久远，历史的陌生，语言的简约，思维的跳跃又往往制约着现代人的头脑，使他们在一首首脍炙人口的诗歌面前茫然，尴尬，不知所惜，甚至放弃。那么，难道就没有一条时空的隧道沟通古今，让我们与古人对话吗？我想是有的。只要我们有对古诗的热爱与执着，就能从迷乱芜杂中找出一条小径，走进鉴赏的大门。结合自己的读诗感受、教学经验，我摸索出了一些方法，总结为下几点。

一、积累一定数量的诗歌。古人云：熟读唐诗三百首，不会吟诗也会吟。古诗形式短小，音节和谐，朗朗上口，便于诵读。所以在高中阶段，坚持“每天一诗”一失为一种好的方法。这样天长日久，头脑中的东西多了，对诗歌也有了丰富的感性认识，即使对诗歌的含义未能全面理解，也能凭语感略知一二，有个整体的把握。积淀越多，则文学感受力越强，文学素养越高，对以后的鉴赏也越有好处。所以，看似不起眼的小诗积累多了，却能厚积薄发，为以后的鉴赏打下基础。

二、掌握一定的方法。对诗歌的理解如果只停留在感性上，只能是蜻蜓点水，浮光掠影，难以把握诗的内蕴，因此，了解一些鉴赏的技法，对我们深层认识诗歌颇为重要。我们可以从以下几个方面入手。

（一）咀嚼字词

1.体会词语的准确性

例：苏轼《念奴娇·赤壁怀古》“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。”“穿”字表现了石壁峭立，直刺苍穹的气势，而“拍”字又将滔天巨浪冲击海岸，涛声阵阵的景象展现眼前。“卷”字人已多次使用，且都独具妙处，东坡不避重复，点出了海浪的力拔千钧。

2.领悟诗句的言外义

例：朱庆余《兰意上张水部》“洞房昨夜停红烛，待晓堂前拜舅姑。妆罢低声问夫婿，画眉深浅入时无？”此诗的字面意义是新婚妻子询问丈夫化妆的漂亮与否，合不合时宜。但再看题目，就会发现问题。原来，题目中的“张水部”指当时的水部待朗张籍。他喜欢提携后进，对朱庆余也颇为青睐。当时张就要应试，不知自己的诗能否合主考大人的心意。就以这一首诗委婉探问。

3.词语与意境的吻合

例：柳永的《雨霖铃》“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。”“杨柳”暗寓分别，切合题意，晓风寒冷，残月如钩。此三句勾画出一幅萧瑟秋风图，孤独的游子醉卧秋晨，寂寞惆怅，正合斯人心情。

4.注重炼字与炼意

古人注重炼字，但炼字目的在于炼意。字不必生涩、难懂，但必须与文意事融合无二，达于自然，不露雕琢之痕，才是炼字的真本色。杜甫某诗中有一首诗，其中一句为“身轻一鸟”最后一字脱落。后人试为补全，有“落、起、疾、下”诸字，都似不通，后找到善本，发现是一“过”字，众皆叹服。

（二）辨析方法

1.抓表达方式

古人抒怀言志不外乎几种基本的表达方式：记叙、描写、议论、抒情，只有弄清这些最基础的东西，才能正确地解读诗歌，在此基础上深层理解。例如94年高考第11题，给出一首《菊花》诗：秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。不是花花中偏爱菊，此花开尽更无花。此题的C项是“三、四两句由描写转入议论，突出渲染了菊花的高洁气质。”初看似乎并无错误，但结合表达方式一读，就会发现问题，三、四两句只有议论，并无描写。

2.抓修辞方法

93年高考诗歌鉴赏题就是通过对修辞的辨析，考查学生的文学鉴赏能力。A项内容为：“‘故人具鸡黍，邀我至田家。绿树村边合，青山郭外斜。‘合、‘斜是拟人手法，把绿树青山写的有人得感情”。其实，在这里只是状物写景，直接描写,并非拟人。

3.抓表达技巧

有的诗以动写静，如王维《鸟鸣涧》：人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。以桂花落、山鸟鸣之“动”，反衬夜静、山空；有的诗以小见大，“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”以小小的身影见出人格的伟大，精神的高贵；有的借景烘托，《琵琶行》起首就是"浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟"，渲染出送别的伤感、凄冷。

（三）进行比较

对于相同的景、事、理，不同的人有不同的感受和认识，诉诸诗文，则别有情趣，互有千秋。我们在欣赏古诗的过程中，不妨将类似的诗句找出，进行分析比较，了解不同的风格，提高鉴赏水平。

1.思想内容的比较

“力拔山兮气盖世”的项羽骄傲自大，兵败被围，在四面楚歌声中拔剑自刎，后人是如何评价的呢？杜牧有诗：“胜败兵家事不期，包羞忍耻是男儿。江东子弟多才俊，卷土重来未可知。”对项羽的做法予以否定；而王安石在《乌江亭》中却说：“百战疲劳壮士衰，中原一败势难回。江东子弟今虽在，肯与君王卷土来？”认为项羽大势已去，难以挽回；李清照却对项羽的精神大加赞颂：“生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东。”三位大诗人从不同的角度作出了自己的评价，开阔了我们的眼界。

2.写景抒情的比较

风格不同，则面对同样的景物，所抒之情会截然不同。比如对秋的描写，自古文人多写“伤秋”、“悲秋”之情——“秋风萧瑟天气凉，草木摇落露为霜”，“悲哉，秋之为气也”，“寒蝉凄切”，“秋风秋雨愁煞人”等等诗句，人所共知，仿佛秋天就是为伤感而存在的。可是，刘禹锡的诗却另辟蹊径：“晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄”格调昂扬，豪情顿生；毛泽东《泌园春·长沙》：“万山红遍，层林尽染；漫江碧透，百舸争流”，更是色彩鲜明，充满活力，催人奋进。这些诗跳出了同类作品悲秋的窠臼，拓展了抒情空间，给人以耳目一新之感。我们在阅读的过程中，要多注意此类作品，拓宽自己的视野。

3.表现手法的比较

表达同样内容，有人直抒胸臆，酣畅淋漓；有人委婉含蓄，言近旨远；有人善于用典，借古讽今；有人巧借修辞，构思精巧。这就要求我们仔细体会，反复玩味，通过表现手法之不同，欣赏不同意境、风格之美。同是思乡之作，李白的心情一览无遗：“举头望明月，低头思故乡”，而王维的《杂诗》（其一）却“犹抱琵琶半遮面”；“君从故乡来，应知故乡事。来日绮窗前，寒梅着花未？”同是咏柳，贺知章以“碧玉”喻之，又以剪刀喻春风，想象丰富奇特，句句写柳却不着一个“柳”字；隋末无名氏的“杨柳青青着地垂，杨花漫漫搅天飞”直接描写，多重渲染，创设出“伤别离”的浓浓意境。对于这些同题却不同表达的诗歌，我们只有进行多方面的比较，才能感受不同的诗风词韵，得到美的享受。

总之，诗歌鉴赏是一个漫长的过程，也是一个循序渐进的过程，在这个过程中，如果我们能够掌握以上方法，就等于找到了解读诗歌的一把钥匙，从而打开古诗鉴赏的大门，领略古诗的无限风光。

(王翠芳,山海关一中)