王一冰

近年来清中后期花部戏本大量影印出版,类似副末开场的体制结构不断从中发现,让我们看到此期花部戏本差异于现当代花部戏本的面貌。花部戏的发展虽然有别于传奇,但绝非孤立和纯然自由的,它与传奇存在着深刻而广泛的体制性关联,这种关联长期受到文献欠丰和观念局限的遮蔽而鲜为论述。

花部戏自有其体制,引子、自报家门、上下场诗(对)、板式结构、韵律规则、脚色调配、名角突出等要素,从剧本形式体制、戏曲音乐体制、脚色体制三个方面构成了花部戏的体制整体。相较元曲杂剧和传奇的体制,花部戏体制更加灵活甚至松散,剧本、音乐、脚色的规则性在众多花部戏集合中呈现以类型化特征,而非严密的结构格式。唯有立足体制研究才可以深入花部戏曲的艺术本体,洞见花部戏曲区别于其他戏曲种类的结构性特征,发现隐藏在体制结构之中的戏曲“史”的发展连续性。遗憾的是,在对花部戏的历史梳理和理论建构中,表演、流派等渐成显学,而体制研究没有得到足够重视。

清中后期正是花部戏嬗变更生、发展壮大的关键时期,更是民族戏曲的发展由古典向近现代过渡的关键时期。在以体制结构为中心、以戏曲史意识为参照的方法框架内,分析清代中后期花部戏本的体制嬗继,探讨体裁类属观念的迁移对花部戏曲体制的影响,对正确认知花部戏曲发展历史、重审花雅关系意义重大。

一、报条:剧本形式体制的延承及消散

剧本形式体制,是指戏曲所必须恪守的剧本形式格式,如题目、出和出目、上下场诗、副末开场等。……