肖敏

20世纪80年代开始，中国文艺领域进入了万物复苏的时期，在经历了长期沉寂之后，无论是文学创作还是电影制作，都进入了一个更加追求艺术效果的时代。在这一背景下，除了反思文学、伤痕文学等题材之外，文学界还出现了不少更富有艺术效果的作品，再次展现了“问渠哪得清如许，为有源头活水来”的艺术创作铁律。与此同时，文学的发展还给电影的制作带来了启发与契机，到20世纪80年代中后期，国产电影在艺术实践方面呈现出了一种非常明显的互动关系，即“文学性”与先锋实验的互动。

一、“文学性”在电影制作中的含义

所谓“文学性”，本身是评价文学作品的专业词汇。美国著名文艺批评家韦勒克（R.Wellek）在《文艺理论》中曾阐明过“文学性”的相关特点：“所谓文学性，在此之前一直存在一种误解，即认为凡是文学作品都具备文学性，这一看法实在有纠偏的必要。因为只有经过文学处理和艺术雕琢的作品才真正具备文学性。原始文明产生的作品，读者当然可以认定它具备原始美，但这却不是文学性，这主要就是因为它缺乏文学处理和艺术雕琢。”[1]这一看法对于分析“文学性”的内涵而言无疑有着重大提示。从韦勒克的阐述中可以看出，“文学性”的实现必须通过两种手段才能达成，一个是文学处理，一个是艺术雕琢。这在分析电影艺术的“文学性”时也同样适用。

文学处理侧重强调“文学性”的内容，即一部电影作品的内容并不是对生活原型的原貌呈现，而是在原型基础上，进行文学性地处理，诸如突出人物形象、变更故事情节、虚构人物关系等。……