对司鼓教学中传承与创新的几点思考
2021-12-16徐海宁
科技信息·学术版 2021年34期
徐海宁
摘要:司鼓在戏曲表演艺术中十分重要。多年來,诸多老一辈的艺术家致力于舞台伴奏并悉心钻研,使得司鼓艺术成为戏曲音乐的重要学科。我从学习司鼓,现就如何指导好学生成为一名真正的鼓师,并将所学司鼓技艺酣畅淋漓地运用在舞台上谈一点个人教学心得。
关键词:司鼓;传承;创新;体会
司鼓在戏曲表演艺术中十分重要。多年来,诸多老一辈的艺术家致力于舞台伴奏并悉心钻研,使得司鼓艺术成为戏曲音乐的重要学科。如何指导好学生成为一名真正的鼓师?首先戏曲伴奏专业学生都有一定戏曲打击乐基本功,选择司鼓专业后先要求他们学习和巩固大锣、小锣、铙钹等基本技能,基本功不扎实就不能很好地驾驭板鼓,驾驭不好板鼓如何谈指挥好整支乐队呢?首先,教导每一位学生开练前必须要有端正的坐姿,头、颈、胸、腰取直,放松,呼吸自然。如哈着腰,耷拉着脑袋,没个精气神,一点“范儿”也没有,肯定是练不出咱们司鼓之韵味,达不到意境。所以,往鼓后一坐,首先要坐出气场、坐出乐队指挥的精气神。
一、重视基础学习
有了正确的坐姿,再根据每位学生的不同身体条件,示范他们右脚、膝盖摆放的位置,调节好鼓架高低,开始练习挎板、持箭。规范好学生的双箭、单箭的手式及击鼓、打板的位置,才能开始手腕敲击练习。首先告诫学生的是,在初期敲击练习中没有快慢和强弱的要求,按照自身的综合能力,在自然状态下进行敲击,以练手腕为主。……
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