郑优文

摘 要：阿尔坎的作品与肖邦的作品有着很多相似之处，比如大部分都是为钢琴所做，比如音乐风格，比如肖邦最擅长的“花腔式”乐句，阿尔坎不仅继承了他的特点更将它创新并形成了全新的属于自己的音乐风格特征等等，同时他和李斯特一样在钢琴技巧上拓展开发出一片全新的疆域，将技术推向了新的高度。当我们说到作品风格华丽而炫技之时，难免会想到空洞这个词，但是阿尔坎却巧妙的融合二者之长，弥补二者之短，他的音乐不仅情感细腻，委婉动人，乐句精致迷人，乐段构思巧妙，结构调性等等，常常是不走寻常路，在音乐情绪上变化多端，反复无常;常常伴有极端的反差，如戏剧性的爆发后突然的寂静无声。音响效果更是宏伟庞大，绚烂无比，技术艰深之处更甚李斯特。

关键词：阿尔坎;钢琴;音乐风格

一、阿爾坎的创作与作品风格

阿尔坎的创作共划分为四个阶段（每个阶段前后都有一段空窗期），即1928年---1940年、1844年---1850年、1856年---1861年和1870年---1873年。

阿尔坎早期的作品包含了一些变奏曲和回旋曲，基本上是模仿了当时流行的歌剧曲调，并没有什么属于自己的风格特征。他最早的作品是一首变奏曲OP.1，创作于1828年。直到1837到1838年，阿尔坎才开始了他辉煌的创作。音乐体裁拓宽开来，有四手联弹、协奏曲、奏鸣曲、练习曲;还有少量的声乐、室内与和管弦乐作品。最熟为人知的是三首华丽的练习曲OP.12、OP.16。

在第二阶段里，阿尔坎最具代表性的作品是《25首前奏曲》OP.31、《大奏鸣曲---人生的四个阶段》OP.33、《12首大调练习曲》。……