周施廷

在但丁逝世七百年后，《神曲》仍然被视为意大利的文学经典，这与其在文艺复兴时期的多元接受历程有紧密联系。瑞士文化史家雅各布·布克哈特曾经说过：“在14世纪来临之后，但丁便把所有其他诗人抛在了身后。”①然而，作为流放诗人的但丁在《神曲》成书之前已经逝世，人们对作品的总体认知，主要来自于十四五世纪人文主义者对它的关注和阐释。人文主义者通过构建物质形态和语义形态两条相互呼应的接受路径，开创了文艺复兴时期文本传承的一个典型案例。

但丁的接受史，在21世纪成为学界备受关注的话题之一，大体上可分为三条研究路径。第一，但丁在《神曲》中对维吉尔的接受。多位学者从文本分析的角度，探讨但丁在《神曲》中对《埃涅阿斯纪》的借用与改写，譬如加拿大学者马西诺·维蒂奇诺（Massimo Verdicchio）撰写的论文《但丁和维吉尔笔下的愤怒和想象》②。第二，文艺复兴时期的文本接受。牛津大学中世纪研究专家西蒙·吉尔森（Simon Gilson）在2018年出版的著作《意大利文艺复兴时期的但丁阅读：佛罗伦萨、威尼斯和“神圣诗人”》，探析人文主义者对但丁作品的阅读、引用和摹仿③。第三，近现代以后的文本接受。德国学者弗朗西斯卡·迈尔（Franziska Meier）编写了《1800年后的但丁接受史》，英国约克大学教授尼克·哈弗里（Nick Havely）出版了《19世纪的但丁》和《长19世纪的但丁》两部论文集④。由此可见，西方学者在文本比较和文本接受上都做了细致研究，然而对作品存续方面的关注则不够充分。

近年来，得益于数字人文技术的出现，《神曲》的研究材料在广度和深度上都有极大的拓展。……