西画东渐语境下中国古典绘画空间表现的“焦虑”与“调适”
2021-12-05闻建强
内蒙古财经大学学报 2021年3期
关键词:焦虑
闻建强
(滁州职业技术学院 传媒与设计学院,安徽 滁州 239000)
明末,以欧洲耶稣会士为主体推进的西学东渐曾对当时中国的政治、经济和社会生活在一定层面和范围产生过重要和深远的影响,并一直延续至清雍正乾隆朝。作为西学东渐重要组成部分的西方古典主义绘画也在明清宫廷、院画家、文人画家和民间画工之间激荡起不同的回应,并在一定程度上冲击了当时自为自洽的中国画学。以出自西方绘画话语体系的“空间”来审视西画东渐对传统画学的影响及回应,有助于从文化比较的层面透视和解读那段被遮蔽或误读的美术史。
一、中西绘画空间之辩
古代的中国文人画家从来没有想过如何征服画面,如何在绢素、宣纸客观再现自然山川景物。他们把自己的人生哲学、人生态度寄予名山大川、荒野浅滩,树木的枯荣、烟云的变幻、山间四时的更替都是自己人生际遇的象征。“穷元妙于意表,合神变乎天机”,进而创造可居、可游的意象空间,使观者在无限的时空中感受人生和历史。
沈括在《梦溪笔谈》中提到“真山之法”和“山水之法”两种不同的画面表现形式。“真山之法”是对客观物象的真实再现,如李成的“仰画飞檐”;“山水之法”则是画家自觉地遵循传统的天人合一的宇宙观,参悟先人的图式,依据自己对自然的体悟、人生经验对自然物象进行提炼、剪裁和熔铸,即贡布里希所谓的“修正”,从而形成独特的,富有人文韵味的画面空间,即“意象空间”。……
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