张蕾

摘要：音乐表演是一门艺术表演，具有无法比拟的、且能够让观众沉浸其中的艺术价值。对于同一首音乐作品而言，表演者不同表演效果也会各有千秋。这种无法取代的音乐艺术表演，为人们呈现了各具个性化的音乐表演作品，但要想促进音乐艺术表演成效的进一步提升，只凭借个性化特征定然不够，还需要对音乐作品的共性进行密切关注。基于此，本文以音乐表演艺术为例，重点探究了其中的个性与共性，以供相关人士交流参考。

关键词：音乐表演艺术;个性;共性

引言：

随着经济发展步伐的迅猛加快，人们精神层次需求不断提升，因此音乐表演艺术应运而生。更多的人开始对音乐表演产生兴趣。对于音乐表演艺术而言，其是一个表现与复述的过程，在此过程也应当适当地进行加工与创造，这样才能彰显出一个令人耳目一新的音乐作品，并赋予其更多鲜活的灵魂，为观众带来焕然一新的感受，在此基础上彰显出更加丰富多元的艺术价值与文化涵养。

一、音乐表演艺术中的个性概念

（一）音乐表演艺术个性含义

在音乐的艺术表演中，其指向意义则相对狭窄，其是以演奏形式或者表演者来加以界定与区别，通过运用截然不同的演奏方法呈现出个人不同的性格与魅力，并由此来表达演奏者的差异性。而实际上音乐表演的差异，通常是由演奏者通过对曲目的领悟而产生的面部以及躯体上的反应通过演奏呈现而来，以贝多芬的《命运交响曲》为例，就曾被李斯特用截然不同的乐器方式表现，最后效果确实让人为之惊叹。……