周纪文，周雨沅

(山东大学 儒学高等研究院，山东 济南 250100)

以牡丹为题材的传统美术作品，在艺术形象和审美趣味上，表现出了宫廷、文人和民间三个阶层的分野，深入探究又可见群体差异性以及造成此种分殊的内在精神文化动因。需要说明的是，本文对于艺术作品的阶层划分是依据但又不完全一一对应创作者的社会阶层。以“文人牡丹”为例，这一提法在本文的语境下是指“文人画中的牡丹母题”而非“文人笔下的牡丹母题”，正如“文人之画”并不等同于“文人画”，文人笔下的牡丹也并非都是具有文人意识的，它们可能仅仅出自文人笔下却服务于皇室乃至民间。因此，本文对于艺术作品的阶层划分是以“该作品能否体现所属阶层的审美趣味”为衡量标准的，只有在这一前提下去考察不同阶层之间的审美差异才具有理论意义。

一、图文互译视域下的牡丹母题源流

在中国花文化中，牡丹的艺术价值是与其观赏价值相伴而生的，由于魏晋隋唐以来统治阶层盛行牡丹栽培和观赏之风，故而以牡丹为题材，包括绘画、工艺美术在内的多种文学艺术样式得以逐步发展起来。从纵向来看，牡丹母题在中国传统美术作品中大致经历了魏晋的孕育、隋唐的滥觞、宋元的成熟、明清的定型这样一个脉络较为明晰的演变路径。

就现有资料分析，艺术作品中牡丹形象出现的时间下限应当为魏晋六朝，这一时期的工艺领域里已零星可见刻在碑石上的牡丹纹饰，绘画领域里也出现了关于北齐杨子华善画牡丹的文字记载。……