探究电影《少年的你》拍摄手法

2021-11-30刘然贾文婷

艺术科技 2021年17期

关键词：少年的你构图光影

刘然贾文婷

摘要：电影《少年的你》一上映便在社会中引起了广泛讨论，并接连在第39届金像奖、第33届金鸡奖等颁奖典礼上斩获最佳影片奖、最佳摄影奖等奖项。本文以电影的拍摄手法为切入点，分析电影拍摄的独到之处。

关键词：拍摄手法;构图;光影;色彩

中图分类号：J905 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2021）17-00-03

0 引言

《少年的你》涉及校园霸凌、高考、家庭教育等话题。陈念是一个普普通通的高三学生，因为同学胡小蝶跳楼，她成了新的校园霸凌受害者。这时，一个名叫小北的不良少年闯入了她的生活，从此以后，两人的生活发生了翻天覆地的变化。新一代电影导演曾国祥通过构图、光影、色彩等要素和摄影风格，凸显影片的内涵和主题，从而赋予数码摄像不同的特质和属性[1]。

1 利用构图处理把控节奏与空间

黄土地式构图法源于陈凯歌导演的电影《黄土地》，主要指将整个画面3/4的位置全部留给地面，对主要人物进行边缘化处理，而黄土地也象征着无法摆脱的悲剧。人们所处的现实环境与艺术环境是两个不同形式的环境[2]，就像電影中的两位主人公一样，无法摆脱社会不公带来的压迫感。

以欺凌人完成施暴之后离开的画面为例，地面被置于主体位置，地面和周围宽阔的空间环境凸显了社会的压迫（见图1）。这样的构图显然突破了传统的规则，打破了人与物的对比均衡关系[3]，让观众直面滚烫而又疲惫的现实角落[4]。

2 利用拍摄手法引起共鸣

2.1 大特写

影视艺术是一门视觉感知及思维不断变化的艺术活动[5]。电影里的人物特写主要用来捕捉人物的微小变化，强调一些异常的、值得人注意的细节。在电影中，当陈念“继承”了同学胡小蝶被欺凌者的身份之后，她无疑成了校园暴力的受害者。在被欺凌且被拍摄裸照回家之后，她的目光是呆滞的、无望的。这时，导演运用大特写的拍摄手法将这种情绪毫无保留地表现了出来。

大特写景别经常用来拍摄重要的物件细节和人物瞬间的神态变化，表现人物的神态特征，捕捉细微的表情变化[6]。其利用人类的特殊心理，强制拉近了观众和角色之间的距离，给观众带来了一种压抑感。

当然，特写也有动作的特写。在影片中，主人公陈念的脚步经常出现在镜头面前。例如，平时回家略显仓促的脚步、被欺凌的时候想要拼命逃走而奔跑的脚步……我们周围的环境、我们的行为以及我们所接触的事物，有助于我们更强烈地感知所处的场景[7]。

人物动作的特写对影片而言，具有不同寻常的表达作用。总体而言，这种空间氛围便是意境[8]。

2.2 上帝视角

上帝视角拍摄手法使叙述者处于全知全能的地位，叙述者了解任何一个人物，可以进入任何一个事件、任何一个场景[9]。

在拍摄胡小蝶跳楼的情节时，导演就用了这种冷静视角的拍摄手法，体现出了对现实生活的讽刺。当前，艺术与现代科技结合得越来越紧密[10]，影片利用这一拍摄手法将观众带入主人公的情绪当中，从而激发观众的同情心，表现社会的压迫和群众的冷漠。

3 利用色彩、光影处理引起共鸣

3.1 冷暖色彩

在电影中，不同光源有不同的颜色，会产生不同的艺术美学效果[11]，而不同颜色又会给人带来不同的心理感受[12]。

人类利用色彩认识、感知世界[13]。剧中的色调主要是蓝色，通常来说，人看到蓝色时，会联想到冷、静谧等[14]。人们对色彩的感知能力是极强的[15]。在影片中，陈念只要一离开小北，周围立马变成了冷色调，与之前的氛围形成了一种反差，色彩的对比度和表现力大大增强[16]。色彩本身并无冷暖之分，但是它们与人类的心理体验相联系，因此有了复杂的特质[17]。如果说构图是一幅优秀作品的基础，那么色彩语言就是作品的灵魂[18]。

3.2 明暗

不同的光能够营造不同的画面空间感[19]。光是空间的灵魂[20]，学校的光线一般比较明亮，影片就通过这一环境色调表现出了角色在学校被欺凌而无法反抗的无奈感。光的运用是画面中的重中之重[21]，创作者试图通过富有冲击性的视觉效果表达更深层次的矛盾[22]，而学校与家庭的光影对比也产生了强烈的反讽效果。

3.3 特殊光影

光在摄影作品中是非常重要的存在[23]。电影中的光影和色彩一样，往往根据剧情的变化而变化，以表达导演想要表达的意义。光影是万物成像的基础[24]。

摄影强调光线对人视觉的主导作用[25]。例如，过度曝光会使镜头中的人物产生一种不自然和不真实的感觉，因此过度曝光通常用来表达死亡、梦境。电影开头就采用了这一超强的曝光手法拍摄胡小蝶跳楼前的画面（见图2），过分明亮的光进一步凸显了胡小蝶命运的悲剧性。光影能够扩展画面空间，让空间具有思维，从而增强画面的灵动性，使画面更加鲜明、统一，更具有美感[26]。

要较好地完成这种表达，清晰的影像、准确无误的曝光、和谐的画面、光影的设计、镜头语言的调度以及情绪的表达都必不可少[27]。这样的镜头虽然没有明显的情绪起伏，但沉默比激烈的情感输出更让人觉得无奈和心疼[28]。

人造光的出现使人们居住的室内环境更加丰富多彩，已经渐渐成为室内空间中存在的主要光源和最具表现力的光源[29]。魏莱在电影中以一个负面人物的形象出现，她理应出现在黑暗中，但是人工光的使用将魏莱置于光明之下，让魏莱身上自带的“暗”和人工的“明”形成理论上的强烈对比。情感是作品的灵魂，也是展现意境的最佳形式之一[30]。

影片中，魏莱这样的学生表面上看起来积极向上，似乎处于光明之中，但背地里她却是这场悲剧的源头，因此环境和场所变得更有价值和互动性[31]。这种人格分裂般的虚伪在人工布光下被充分显露出来。这种摄影的创作似是而非，不是直白的纪实，而是超现实的创作，是精神层面的创作[32]。摄影被用于体现潜在意识的穿插，有时是空间上的错位视觉效果，有时是对常规透视的打乱，注重的是人们观赏作品时体会到的思维情感表达和创作含义[33]。

4 结语

摄影是一門连接时空、记录历史的艺术。只有对生活有独特的见解，对世界本质有透彻的理解，我们才能够拍出优秀的作品，只有我们注重表达手法和意境，掌握更多的拍摄方法，中国才会出现更多优秀的电影作品。

参考文献：

[1] 张丹，圣倩倩.中国古典美学思想在现代园林设计中的运用——以泰州梅兰芳公园为例[J].设计，2018（22）：96-97.

[2] 王奕，祝遵凌，朱仙美.地域振兴：从浦口火车站到筑波科学城[J].艺海，2020（4）：156-157.

[3] 林岩.《黄土地》形式美规律之一构图造型的审美意蕴[J].电影评介，2006（23）：41-42.

[4] 张宁，李君娴.从《绿皮书》看当下美国黑人的处境[J].大众文艺，2019（23）：188-189.

[5] 周先琪，杨杰.浅析线装书中的美学思想[J].美术教育研究，2018（13）：30-31.

[6] 张兰.特写镜头在影视艺术表现中的应用[J].西部广播电视，2014（24）：107-110.

[7] 吕舒婷，孙琦.视觉传达中的可持续性设计[J].美术教育研究，2018（13）：46-47，49.

[8] 张海怡，蒋晖.探究国画留白艺术在黑川雅之设计中的延伸[J].美术教育研究，2020（23）：82-83.

[9] 潘小楼.论受限视角在电影剧作中的运用[J].视听，2019（10）：77-78.