雷东平

(陕西广播电视大学 文化传播与艺术设计学院，陕西 西安 710119 )

一、印象派产生的时代审美背景

法国印象派是西方美术史上重要的流派之一，使印象派享誉于国际画坛的艺术符号在于其代表画家偏爱表现户外的光影变幻，他们沉醉于大自然美景之中，享受在自然光线下写生带来的美妙体验，全神贯注于辨析不同天气和时段中光线的色彩变幻，激发他们天才能力的灵感来源就是这些生动而原始的风景。

但是，在印象派诞生之前的欧洲画坛，为贵族权力阶级服务的古典主义画派才是艺术的主流，其意义其实是替拥有权力和身份的人们记录他们华贵生活而设的，艺术风格讲究细腻、唯美、写实，立意高贵奢华。古典主义画派虽在世界美术史中曾占据不可替代的位置，但是后继者却难以继续探索并革新。由于对所塑造形象过于严苛的的描绘，使得其大批画作都像一件件蒙上华丽绸缎的道具。符合艺术审美的最高境界并不只是“栩栩如生”一个标准，更不应盲目地去满足某一批特定阶层的胃口，而是应将画家已打磨好的精湛的技法与主体情绪相碰撞相交融，进而抒发出一种“画中有意、意于形中、形意交融”的韵味，这才是鉴赏艺术的真实魅力所在。

因此，在同时代出现与古典主义相映成趣的印象派，打破了绘画对事物客观形态描绘的执著：他们不再恪守传统至上的信条用严肃的轮廓线去刻画对象，不再刻意追求华贵高雅的意趣和循规蹈矩的设色，更丢弃了为阶级服务的思想包袱，他们注重去随心所欲地展示画家内心丰富和澎湃的激情；……