刘 超

从20世纪20年代开始， 作为“ 五四” 新文化运动的余波， 科学、 进步的观念得到广泛传播， 并在国难日益深重的大背景下与民族主义话语紧密结合， “ 科学救国” 成为风行一时的口号。 正如时人所指出的， “ 科学救国” 的关键在于现代科技的“ 中国化”①， 这就要求建立“ 国语的科学或科学的国语”， 使其融入日常叙事， 真正“ 普及于民间”②。 在这一背景下， 有声电影因其“ 对科技的仰赖” 和“ 集体性的接受模式”③，成为“ 科学救国” 深入民众的有效途径之一。 有声电影在中国甫一面世， 便被赋予了“ 助长民族趣味”④的使命， 通过经营“ 统觉” （apperzeption） 、 虚拟现实来凝聚民族认同、 激发民族想象， 有力推动了国家统一和抗日救亡运动的开展⑤。

然而， 当时中国电影市场占80%以上份额的是全英文对白的好莱坞电影⑥， 不但使国际资本从中国大获其利⑦， 还在受教育群体中扩大了美国的文化影响⑧， 这违背了民族语言文化的独立性原则。 针对这一状况， 国民政府的总体思路是强化国语、 削弱英文， 比如规定在华上映的好莱坞电影须在片头介绍中国近代史上的失地问题并配以中文解说⑨， 要求其用幻灯片放映中文字幕， 并将说明书和文字稿呈送电影检查委员会审核⑩， 等等。 但这些措施仍然停留在监管层面， 未涉及美片国语化的具体实施办法。1937年11月12日上海沦陷后， 身处“ 孤岛” 的中国民众面对日本侵略者的政治高压和租界当局的绥靖姿态， 急于借助文化来彰显自身的民族主义诉求， 更渴望找到一种对好莱坞电影进行国语化改造的技术手段。……