王群博

（濮阳市戏剧艺术传承保护中心，河南 濮阳 457000）

舞台美术设计，以前常常被人们称作舞台设计师。在前不久有人提到戏剧设计师这个称呼，有把握可以认为他指的是舞台设计师，即设计舞台布景（通常还包括戏剧服装）的人，而随着演出的实物装置在技术上日益复杂，原来有一位设计师总揽的舞美任务就逐渐解体成五种主要的设计功能：布景、服装、灯光、化妆和音响。随着戏剧演出对技术的要求日高，这些不同的设计任务就由各司其职的设计师单独承担了。

纵观戏剧设计的历史，也能给人一种启示。早在古典时期，演出中的实物设计基本上并不存在。古希腊人在光天化日之下，在纯建筑性背景前演出，演员穿传统所规定的服装，戴着几乎千篇一律的面具；中国戏曲的雏形“优孟衣冠”、以“戏曲起源于原始歌舞”说中的“傩戏”，也是如此；舞台设计是根本不需要的。舞台设计不受重视，也可以从这一事实获得证实；亚里斯多德在按照重要性为次序而列举的戏剧要素中，把“形象”排在第六位，也即最后一位。跟随着希腊之后出现的罗马戏剧，就现在可以确认的，对戏剧设计也很少改进。罗马人也利用标准的正面建筑作为演出背景，稍微不同的是他们偶尔也用十字架来表现磔刑场面。罗马拟表剧的一个残本中提到一组布景：舞台上一条河，有九个裸体的“蛮女”在水中沐浴嬉戏，这究竟是一台真的布景，或者仅把歌舞场（它在当时显然是相当普遍的）充水，则很难确定。……