文◎薛艺兵

引言

本文研究主旨的设定，基于笔者对以下两个理论问题的思考：

其一，探知人类音乐审美意识产生与演进的过程对阐明音乐美的本质有什么理论价值？

笔者认为，所谓音乐的“美”，它并不是人对感觉美好的声音发出的一个感叹词，也不是“言说不可言说事物”的一个模糊概念，音乐的“美”产生于人对音乐声音从生理感知到心理感应再到意识评判的过程中。人对音乐的“审美意识”（a sense of aesthetic judgement），不仅是引发音乐审美的起因，也是确认音乐之美的过程，还是寄寓音乐之美的终点。因为人的音乐审美意识，决定着人对音乐之美的认知和确立，它是人类体验音乐、评价音乐、培养音乐美感、建构音乐之美的核心因素，因而也是体现音乐美的本质的关键因素。这正是本文以音乐审美意识作为核心议题的原因。

其二，为什么要从歌唱的起源与演化切入去探讨人类音乐审美意识的衍生与演化？

对于这个问题，首先需要回答的是：本文为什么从“人声歌唱”切入而不是从“器乐演奏”切入去研究审美意识？笔者认为，人类歌唱的产生一定是早于对乐器的使用。我们不能想象，人类在创造音乐之初，会抛开具有绝对“缘身性”（embodiment）和便利性的“自体声音”①笔者在《从人声的缘身性本质探寻音乐美的本源》（《音乐研究》2020 年6 期）一文，已经对人声的“缘身性”本质及其可称为“自体声音”的原因有较详阐述。——人声，而先去发明某种外在于人体的器物工具（乐器），并在这类工具上创造乐音、设计音阶、演奏乐曲，然后才回到人的自体声音上，对异体声音（乐器声音）加以模仿，这不符合事物发展的普遍规律。……