肃穆中的浩瀚诗意
——秦文琛两首筝乐作品的演奏分析
2021-11-26刘文佳
中央音乐学院学报 2021年4期
关键词:音乐
刘文佳
前 言
作曲家秦文琛出生于内蒙古鄂尔多斯草原,在草原上他度过了童年和少年时代。草原的沉静、广袤给了他创作中特有的属于民间的细腻浪漫气质和浩瀚的抒情性。在与作曲家秦文琛的交流中,他时常提起草原的天空,行走的云彩,淳朴的人们,羊群、太阳与大地,这种浑然天成的单纯对于今天的都市生活来说似乎充满了诗情。走出草原辗转于上海、北京和德国学习、工作、生活,作曲家秦文琛逐渐找到了属于自己的独特表达方式,将诗意的情感体验与卓越的作曲技术相融合,创作了一批具有国际影响力的音乐作品。
2011年秋,笔者在武汉的家中收到了秦文琛从北京寄来的信件,其中包括《吹响的经幡》《风中的圣咏》的手写谱复印件和一封手写书信。作曲家在信中提到,这是两首他近期创作的古筝独奏作品,他尤其强调两首作品在创作上的独特性和颠覆性,能够感觉到他对于这两首不一样的作品演奏呈现的期待。在快节奏的时代,坚持手写乐谱的作曲家并不多见,这种方式本身具有一种对音乐的敬意。尽管演奏过秦文琛许多其他的筝乐作品,但看着眼前熟悉的手写音符字迹却又陌生的音乐记谱,摸着并不常见而有质感,但对作曲家来说却是习惯厚度的谱纸,笔者似乎预感到了一种全新的挑战。
《吹响的经幡》和《风中的圣咏》两首作品在创作中运用的大量创新思维和创新语言,对当代中国民族器乐作品的创作和表演具有开拓和颠覆意义,同时对于筝乐表演艺术具有积极、重要的探索推动作用,向古筝演奏者提出了很多新的研究课题。……
登录APP查看全文
