钢琴曲《阳关三叠》的艺术特性及演奏诠释探究
2021-11-26于欣
黄河之声 2021年7期
于 欣
通过对国内与钢琴曲《阳关三叠》相关研究文献进行分析可知,乐曲原型、文学知识、古曲音节元素、古琴与钢琴版本对比等方面属于研究重点,为钢琴诠释中国古曲意境美给予支持。钢琴与古曲的碰撞开辟钢琴艺术中国化发展先河,以民族音乐为本体进行研究属于重点,旨在演奏时抒发古曲音乐情感,深入解析作品,为钢琴曲二度创作奠定基础。基于此,为使我国钢琴音乐文化能稳健发展,探析钢琴曲《阳关三叠》艺术特性及演奏方略显得尤为重要。
一、概述
黎英海生于四川,我国著名作曲家、音乐教育家及理论家,1927年出生,1943年开始在南京国立音乐院系统学习钢琴演奏知识及技能,1984年从事音乐教学及作曲工作,钢琴曲代表作品有《夕阳箫鼓》、《中国民歌钢琴小曲五十首》等,声乐代表作品有《噶尔丽泰》、《船歌》等。黎英海所创作的音乐具有简约、清新、精致特点,民族性鲜明,文化内涵深刻,强调民族风格在艺术创作中的重要性,将与中国复调音乐相关研究成果用到艺术创作过程中并取得骄人成果,为我国民族音乐调式理论发展奠定基础。
《阳关三叠》是唐代为送别而作的曲目,以《送元二使安西》(王维)七言绝句为创作基调,此诗讲述友人将要远行王维依依不舍之情,并对友人去西北边疆感到担忧。在传唱中由乐府改为古琴曲,以古琴为依托诠释离愁别绪,突出古琴音色之美,赋予《阳关三叠》生命力。黎英海于20世纪后期以西方作曲传统技法为基础并突出古琴特色,融合我国古乐调式,针对钢琴和声织体创新配置,在钢琴曲中体现民族风格,重新构建艺术形象,使《阳关三叠》成为一首具有我国民族文化意蕴的钢琴曲。……
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