《心迷宫》的镜头语言分析
2021-11-24韩倩然王秋雁
今古文创 2021年45期
韩倩然 王秋雁
【摘要】镜头语言是指用镜头像语言一样来传情达意,通过一部影片中画面的布局变化,往往可以感受到拍摄者的情绪和意图。在电影《心迷宫》中,导演忻钰坤通过对镜头抖动、特写、昏暗、俯视等的精准把控,让观众可以感受镜头本身的质朴和冷静,体会影片所传达出的紧张情绪。本文将从观众对影片的直观感受出发,分析《心迷宫》的镜头语言如何调动观众情绪,给人以“紧张”的主观感受。
【关键词】《心迷宫》;镜头语言;质朴;冷峻
【中图分类号】J905 【文献标识码】A 【文章编号】2096-8264(2021)45-0093-02
随着一具无名尸体的出现,平静村落里的各色人物各怀鬼胎、粉墨登场,乡村、人性与秘密,这个故事由忻钰坤为人们创作。作为一部小成本的乡土悬疑电影,《心迷宫》无疑是非常成功的,它以精妙的结构安排,将观众带入到了这个迷雾重重的偏远村落,而在这迷雾掩映的“心迷宫”里,“紧张”二字始终是贯穿全片的情绪。
影像分析是电影艺术理论的第一要素[1],电影中“紧张”氛围的塑造,与《心迷宫》的镜头语言是分不开的。观众通过《心迷宫》的画面,可以直观感受到镜头传达的“质朴”与“冷峻”两种情绪,而这两种情绪又在潜意识中带动了整部影片的紧张氛围。
一、粗糙质朴,身临其境
《心迷宫》的故事发生地是中国某偏远村庄,影片的拍摄场景极大地保留了村庄原貌,演员多是剧团演员,导演在采访中也承认在影片的设计中“所有出气氛的设计都往后退”,影片是“非常生活化的状态”“纪实风格是更贴切的”[2],而影片中粗糙质朴的镜头设置与故事本身所散发出的感觉相一致,极大地增强了影片的纪实性,能更好地调动观众的情绪。……
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