张宪鸿

(浙江省温州市龙湾区永兴第二小学 浙江 温州 325024)

创新和创造是一个民族不断进步和发展的重要力量，如今我国正处于从中国制造向中国“智造”迈进的重要时期，需要更多的创造和创新型人才。美术课程，对于发散人的思维，培养学生的创造力有着极为重要的开发意义，学生可以凭借画笔描绘出一幅幅生动而富有创造力的精彩世界，那么，自然也会凭借出色的创造力，去创造出更多精彩的事物，丰富和便利我们的生活。所以，在小学美术教学中，我们要积极探索培养儿童创造力的方式、方法。

1.指导学生美术作品欣赏，培养儿童丰富想象力

想象是创造的基础，越是富有深度的想象，越是能够创造出美好的境界。在美术学习中，外在的绘画条件，如画板、画笔和颜料等是每个人都可以拥有的，但具有深度的美术想象力和创造力则不是任何人都可以拥有的，它是美术学习的灵魂所在，也是一个人在美术领域发展前途的核心。另外，很多历史上巨大的发明和发现，也是多半源自科学家的奇妙想象，正是因为有很多天马行空的假设和想象，才成就了我们今天看到的丰富、多彩、科技而智能的世界。

因此，在实施小学美术教学中，为了培养儿童丰富的想象力，教师可以先从美术作品的欣赏入手，或许名家大师手笔下的美术作品小学生很难一时间解读，但美术教师可以给学生出示一些其他学校同龄学生的美术作品，让学生细细品味，仔细观察和揣摩其中有哪些问题，或者是有哪些值得学习的东西，在学生尝试分析和表达的过程中，孩子们的想象力、观察力和创造力会得到不断的提升。比如，教师可以搜集一些网络上其他学校同龄孩子的美术作品，也可以搜集一些本校的高年级学生的美术作品，通过举办校园“美术绘画展”的方式，将这些作品一一展示，如此，无论是低年级、中段年级还是高段年级的学生，都可以看到彼此的作品，让学生在相互评价、相互分享和相互交流的过程中，实现想象力和创造力的提升。

2.组织美术手工课活动，提高学生美术创造力

美术的表现手法除了有纸张上的绘画以外，还包括平面的雕刻、立体的造型和镂空、剪纸等技巧。另外，从实践的角度来看，似乎手工课方面的教学活动，更容易激发孩子们的参与兴趣，并由此调动学生的想象力和创造思维。比如，在教学指导《第五课巧用碎纸片》的知识时，从备课中我们就可以看出这是一个可以用来作为手工课讲解的课业内容，本课的教学目标直接定位在，其一，促使学生初步了解借形联想、添画的造型表现方法，打破学生的平面思维单一模式，其二，通过组织学生对碎纸片的联想、添画等练习活动，激发学生的动手操作和体验兴趣，培养学生的造型表现能力，其三，在学生掌握了一定的造型表现手法之后，启发学生大胆想象，趣味联想，利用各种学到的造型手法去设计和完成自己想象中的样子，在这一过程中，学生会用到胶水、水彩笔、油画棒和碎纸片，而这些东西教师可以提前为学生准别一些，学生自己也要准备一些，如此，在趣味、动手的手工拼接造型活动中，则可以有效提高学生的美术创造力。

3.引导小学生学会观察和感悟，深化美术创造技能

在美术表现和创造的过程中，指导学生通过细致的观察，把握住某个事物的本质、特征，而由此进行绘画和雕刻等，则更容易产生深层的感悟和学习体会。儿童发现、认识的事物越是多，那么，大脑中积累的创作资源也就越是丰富，就好像是文学创作的过程中，一定要有一定的阅读量一般，因此，美术教师要懂得刻意的去引导学生观察，充分发挥想象力和创造力，发挥自己的想象和创造空间。比如，在指导学生掌握圆圈的绘画技巧后，可以试着让学生画一画西瓜、足球和篮球等物体，再如，我们还可以利用多媒体的视频投影方式，在投影仪的前面用双手做一些手势，在不断的变化手势的过程中，让小学生来猜一猜自己做出的手势到底是什么，如学生看到了小狗吐舌头、展翅飞翔的大雁以及头戴帽子的人等等，之后，教师还可以再次启发，询问学生“那么，大家来想一想，通过我们的双手，或者是身边的一些其他工具，如铅笔、橡皮和书本等，还可以投影出哪些其他的形象？”由此，让学生在手势的尝试中，学会举一反三，激发学生的想象，培养其良好的创造力，提高小学美术教学的有效性。

综上所述，良好的想象力和创造力不仅是小学美术教学中所需要的，也是学生学习和探究其他学科领域的基础，想象和创造，可以带领学生到支持的深层，而不再浮于学习的表层，从而开发学生美术观察、美术思考、美术表达、美术欣赏和创造等能力，基于此，本文对小学美术教学的现状进行了粗略的总结，更给出了一些激发学生美术学习兴趣，调动学生想象和创造意识的方法，如有不足之处，还望同仁斧正，以尽快落实课程改革，推动基础素质教育的践行。