摘要：在日本画家葛饰北斋的浮世绘创作中，除体现当地本土风土民情以外，也有中国山水画意趣蕴藏其中。本文主要以葛饰北斋名作《富岳三十六景》（46图）中具有代表性的作品为例，分析其中所体现的中国绘画的创作技法，以及蕴含其中的中国古典绘画思想。希望通过这样的梳理和探究，可以看到中国绘画技巧和理念被日本画家所吸收，以及中国绘画以浮世绘为桥梁进一步影响世界。

关键词：葛饰北斋 浮世绘 中国绘画

从“八景”到“三十六景”

在题材上，《富岳三十六景》所绘制46幅富士山景象要追溯到日本画家对“八景”画题热衷的室町时代（1336年-1573年），日本美术由于南宋、元、明文化的大量传入而开启了新的风尚。这些被日本画家公认为先进文化画作中，足可见到中国汉民族的功绩，“潇湘八景”画题便是其中之一。经研究，有学者认为，“八景”画题源于中国文学。其滥觞在中国南齐沈约的《八咏诗》，后人便将元畅楼改名“八咏楼”。而后，苏轼在《虔州八境图》中题诗：“三犀窃鄙秦太守，八咏聊同沈隐侯。”进而证明北宋郡守孔宗瀚筑八镜台后绘制的《虔州八境图》与“八咏楼”之说一脉同宗，至此，“八景”开始成为中国文人绘画中的母题。 而传入日本且备受推崇的《潇湘八景图》最早记载于宋代沈括所著的《梦溪笔谈》，其中记载了北宋时期的宋迪是最早绘制《潇湘八景图》的画家。 由此，“八景”画题在传到日本后，被风俗画家喜爱并沿用，尽管室町时代末期至桃山时代，中国对日本的影响越来越小，但已传入的中国文化在日本市民阶层已臻成熟，葛饰北斋基于“八景”演绎出的《富岳三十六景》便是与中国绘画的传入剥离不开的。……