郑亦淇

湖南师范大学

德国著名艺术史家格罗塞（ErnstGrosse1862—1927）的《艺术的起源》发表于1894年，是一本较早研究艺术的起源和发展的理论著作，尽管一直备受争议，但其研究的独特的开创性和启示性，给欧洲乃至世界的艺术史和美学研究带来深远影响。格罗塞在书中强调以艺术科学的方法从人种学入手，深刻认识到对原始民族和艺术的误读，对原始艺术进行多元化深入思考和研究。其主要分为由静至动两大艺术类别，即按照从原始人的人体装饰、器物装潢和绘画雕刻，到舞蹈、诗歌、音乐的逻辑顺序探索人类艺术的起源，从而探索原始艺术和社会发展的多元联系，发掘出原始艺术与文明艺术具有本质上的一致性。虽然格罗塞的研究有其片面性和猜想部分，但开启了后人对原始艺术的起源的重新思考，但其开创了新的思考角度和方法，而更多的研究发现还需人们不断的大胆探索。

一、对原始艺术的偏见和误解

首先，对原始民族和原始艺术，人们长久的存在着不同的“偏见”。其中主要是以高等民族身份自居的“文明人”对原始的、落后的“劣等”民族的轻视，尤其是欧洲发达资本主义国家在经历全球殖民扩张运动后，在经济、政治和人文科学等领域产生“欧洲中心论”一类狭隘自傲的世界观和历史观。因此，大部分研究学者对“原始民族”概念的区分与定义的界限十分模糊不清，欧洲以外其他的民族大多曾被称作“原始民族”，而人种学通用的“自然民族”也是近乎随意使用，如格罗塞指出，由研究者草率的将可以熟练的耕耘园地和制作工艺，且爱好美术创作的波利尼西亚阿人，与还未开化的原始的过着粗野落后的狩猎生活的澳洲人沦为一谈。……