◎马 林 孙应繁 曾靖茹

戏曲自诞生以来，一直是广大人民群众喜闻乐见的艺术形式之一。但是随着综艺娱乐类节目以及移动互联网的普及，广播戏曲节目大幅减少，年轻主持人也不愿意从事这一类的节目工作，广播戏曲节目面临着前所未有的困境。党的十八大以来，戏曲传承工作日益受到重视，广播戏曲节目也随之迎来发展机遇。近年来，湖北省陆续出台了一批振兴武汉戏曲“大码头”的举措，一些极具湖北特色的地方剧种，如楚剧、汉剧、黄梅戏、花鼓戏等又随着“送戏下乡”“戏曲进校园”等活动活跃了起来。这为广播戏曲节目创作提供了肥沃的土壤。

2020年底，笔者跟随湖北广播电视台湖北经济广播《慧文说戏》节目一道采访随州花鼓戏的传承与保护项目，和剧团同吃同住同排戏同下乡，采访了数十位随州花鼓戏专家、艺人、学员和群众，创作了一组8集沾泥土、带露珠、冒热气的广播戏曲节目《炎帝故里说花鼓》。“在采访中学习，在学习中进步。脚板子吃了苦，但心里像吃了蜜。”年轻主持人的脚力、眼力、脑力、笔力得到了锻炼提升，作品也呈现出地方剧种的独特魅力。

一、练眼力，从“啃书本”开始

地方戏曲往往和这个地方的历史密切相关，了解地方历史和风土人情是创作戏曲节目绕不过去的坎儿。随州是中华民族最早的发祥地之一。“随州花鼓戏”和“炎帝神农文化”“古乐编钟文化”并称随州三宝。在采访中，随州当地多位文化学者向笔者提到了随州这三张文化名片。……