吴鹏程

摘要：随着新课程改革的不断深入发展，素质教育理念越来越深入人心，高中美术课程的受重视程度也越来越高，提高美术教学有效性，培养学生的美术综合素养已成为高中美术课程的主要教学目标，然而当前美术课堂中存在的诸多问题，导致高中美术教学收效甚微，为此教师应根据课堂教学现状，探索改善教学问题并提高教学质量的具体措施。本文笔者从高中美术课堂教学现状入手，结合多年教学经验，阐述提升高中美术课堂教学有效性的教学策略。

关键词：高中美术;有效性;教学策略

引言

高中阶段的美术课程是培养学生艺术能力的最佳途径，學生虽不能在高中阶段掌握高深的美术鉴赏技巧，但却可以通过教师专业性的指导，在赏析美术作品的过程中提升美术素养。因此教师应探索科学有效的美术课堂教学策略，以向学生传输美术基础知识为教学目标，以提升学生的美术综合素养为最终教学目的，开展多样化的教学活动。

一、当前高中美术课堂教学面临的问题

（一）学生学习态度不端，缺乏学习积极性

高中课业繁忙致使学生的精力不足，加之美术课堂并不是高考中的科目，因此多数学生在参与课程教学活动时并未摆正学习态度，而是将美术课当做放松心情的课程，不仅不能集中注意力听讲，还忽视教师的引导甚至产生消极怠学的心理。

（二）教学内容死板，缺乏趣味性

美术教材中包含的基础性美术知识相对枯燥，无法有效激发学生参与美术教学活动的积极性。教学内容缺乏趣味教学活动，美术课堂氛围不佳并且活跃度不够。

（三）教学缺乏人文精神，不能引导学生深度思考

高中时期的学生已经能够对某项事物进行深入思考，并且学生在独立思考的过程中能够更加专注，然而多数美术教师在教学期间忽略融合相应的人文元素，从而使学生无法将自己的思维与美术课程相关联，以此很难在课程中体会并深入感知美术的魅力。

二、提高高中美术课堂教学有效性的策略

（一）建立科学合理的美术知识结构体制，提高课堂教学有效性

高中阶段是所有学生经历中最为重要的阶段之一，在高中学习的过程中，学生需要学习有关高考的科目课程也非常多，学习任务十分沉重，学习过程中产生的压力也十分巨大，还由于许多相关的高考科目也伴随着学生年级的逐渐升高，难度也越来越大，在很大程度上对学生的心态和情绪产生一定的影响，使学生对学习提高积极性。然而高中阶段的美术课程虽然时间很短，但是内容却非常多，并且相对比较枯燥无味，为了更好的提高和改进学生紧张的节奏，提高学生的综合全面能力，这就要求美术教师应当加强对美术知识结构的总体归纳与融合，建立科学合理的知识结构体制，保障其能够达到系统性、结构性和标准。教师还应当在教学阶段中引导学生对一系列的美术作品加以参照对比，认真研究和分析这一系列作品所具备的优点，在理论学习的过程中加强实践，提高学生的抽象思维能力和创新能力。

（二）运用现代化的教学手段，提高学生的课堂积极性

虽然教育在不断地改革，但还是受到传统教育的影响，在美术教学过程中，还是以教师讲授为主，学生被动练习巩固，理性知识太多，感性材料太少，不能充分发挥学生认识的主体性，学生对此也很无奈，更难激发出学习兴趣。但在信息技术的大时代下，多媒体被引入高中美术教学之中，利用多媒体独有的声音、影像、图片、文字并茂的特点，为学生带来多重感官刺激，让美术的美充分的展现在学生面前，使美术学习更加生动形象，趣味有效，可以达到优化教学过程，提高教学质量的目的。多媒体教学不失为一个非常有效的教学手段。但我认为不是所有的美术课都适合运用多媒体教学，某些基本技能课如国画课，就不适合。但这不能减弱多媒体在美术教学中发挥的巨大作用，只要合理运用，多媒体教学的优越性是巨大的，会呈现出令人难以想象的效果。

（三） 发挥教师的主导作用，提高学生的审美水平

教师作为课堂的主导者，在高中美术课中一定要充分发挥主导作用。高中生面临高考压力难免对非必考科目有所忽视，这时候老师要引导学生正确认识美术课程，使其了解美术不仅仅是画画、赏画，而是有更深层次的内涵，是对其审美的一种提升，对培养良好的人生观、价值观有不容忽视的作用。教师在教学过程中还应引导学生对所创作的作品有正确认识，不能戴着有色眼镜看待美术作品，以免学生误入歧途以及被提前利益化。

（四）融合人文元素，绽放美术魅力

人文元素是艺术性学科所具有的典型特征，但是多数美术教师着眼于传授美术基础知识，而忽略在课程中融合相应的人文元素，导致学生所学习的美术知识没有“灵魂”。为此教师在教学过程中融合相应的人文元素，促使学生在学习美术知识的同时感受到美术的深层次魅力。人文精神是人文元素中的重要内容，其倡导人类应不断追求真善美，而在美术学科中教师以引导学生发现作品之美来体现人文精神。例如：首先教师引导学生基于所学知识，主动观察、思考、并用心感受作品中的美感与内涵，学生以此能够了解作品中的人文内涵。其次教师引导学生了解每一幅作品背后的历史渊源，使学生不单单懂得作品之美，还知晓作品背后的故事，以此引导学生从内涵入手，切身感受作品的魅力所在。教师认为作品也有“肉体”与“灵魂”之分，简单了解作品的模样与构造，便仅停留在触碰作品的“肉体”层面，如果想要提升审美能力便必须触及作品之“灵魂”，领会其中蕴含的人文内涵，从而从真正意义上有效欣赏美术作品，进而提升审美情趣。

结束语

综上所述，当今的世界处在开放发展之中，美术教育也不例外，由单纯的学校艺术教学转向充分利用社会文化资源，延伸艺术课堂，把美学、文化中的高雅艺术转移到人们的日常生活经验中，是当代美术教育的一个发展趋向。这就要求教师要适应形势的发展，转变教学观念。在教学中不仅仅培养专业人才，更要注重人的素质的全面发展。在提高自身的素质，拓展知识层面的同时，还要有海纳百川的胸襟和气派，形成多元集成的传承载体。建立以学生为中心的发展教育理念，尊重学生个性，弘扬学生创新理念，使得学生具备多维空间思考以及解决问题的能力，从而开创高等美术教育的新天地。

参考文献：

[1]李小春.试论高中美术教学的有效性[J].《读与写》.2015.10.

[2]林正雄.提高高中美术课堂教学有效性的探索[J].《读写算》.2015.38.

[3]王玲.论高中美术课堂教学中学生创造性思维的培养[J].考试周刊，2018（48）：167-167.