【摘要】陶瓷，被世人称作“火与泥土的艺术”，暗示了它具备神秘、质朴、刚烈的“性格”。近年来，瓷乐器作为陶瓷艺术与音乐有着紧密的结合同时形成了完美的艺术形式，人们用“声如磬”来形容它的特殊音色，直到今天，它仍然在陶瓷艺术领域和音乐领域中散发着独特的魅力。将这些瓷乐器和民族音乐吸收到高校音乐教学中，即打破了传统民族乐器带来的单一性又会大大丰富高校音乐表演课教学内容与课堂，使瓷乐器能够更加贴近学生身边。

【关键词】瓷乐器;音乐领域;音乐教学

陶瓷，作为“火与泥土的艺术”，有着悠久的历史和深厚的文化内涵，“声如磬”特殊音色给音乐发展带来了新的色彩。随着瓷器不断创新与发展，瓷乐器作为一种新型乐器慢慢涌现在世人眼中，如瓷殴、瓷编钟、瓷笛、瓷二胡、瓷扬琴等都出现在各地，用于乐团的演出。瓷乐器的制作以其特殊的材质陶瓷和独到的工艺而成，音乐脆亮、音域宽广，造型用青勾勒彰显了瓷器的独特魅力。

瓷乐器作为音乐表达形式的特殊乐器类型，已经在世界范围内产生了极大的影响。许多高校也大量采集瓷器乐器作为音乐表演的创新模式，在传统乐器曲目演奏的基础上加入瓷乐器使乐曲有了新面貌，同时瓷乐的传承大大弘扬了民族文化对陶瓷艺术与音乐艺术有着独特的意义。

在全国各地音乐类高校中音乐表演课是一门必修课，而不管是过去还是现在民乐音乐表演课总是局限于单一的传统乐器演奏，或者是增添一些合唱和舞蹈。……