李雪梅

摘要：民间美术在我国传统文化中占据着重要位置，是我国各民族留下的艺术传承，具有渊源的历史。让民间美术走进学生生活、走进课堂教学，既彰显了课堂教学的意义，又让每位学生都能够了解华夏民族优秀的文学艺术，以免这些民间艺术埋没在历史的尘埃里。既然民间美术能够流传至今，那就一定有它存在的价值，而将民间美术引进课堂是传承艺术最好的方式。

关键词：民间美术   课堂教学   艺术传承

民间美术能够流传至今，是无数人一代一代传承下来的。如今，它是民间艺术精髓的象征，也是历史为我们留下来的巨大财富，更是不同时期文化的烙印。身为炎黄子孙，华夏民族的儿女，传承民间美术责无旁贷，我们不能让民间艺术止步于此，要将民族文化一直传承下去，且流芳百世。目前，最好的办法就是将民间美术引入课堂教学，让更多的学生了解什么是民间美术，传承并发扬民间美术，守护民族的艺术精髓。

一、在课堂教学中融入民间美术

1.挖掘民间美术艺术，点燃学生学习热情

中国已经有数千年的历史，在这期间创造了许多优秀的文化遗产。民间美术就是这些文化遗产的一部分，并经历了上百年历史岁月。它之所以能够流传至今，是因为民间美术有值得挖掘的艺术内涵及存在的价值。

教師可以通过介绍一些民间艺术，激发学生美术学习的兴趣。以木雕艺术为例，教师可以向学生讲解民间美术中的木雕艺术，让学生了解它是以木材或树根为原材料进行雕刻的，且不同木材的质地也不尽相同。如铁烨树的材质比较坚硬，泡桐树的木质比较柔软，楠木和樟木不易变形，教师可以向学生介绍这些木材的质地，以此点燃学生的好奇心，激发学生的学习兴趣。不仅如此，木雕的雕刻方法也有所不同，有圆雕、透雕、浮雕等，每一种雕刻对技巧都非常讲究。教师向学生介绍这些知识，可以加深学生对艺术的了解，唤醒他们民族传承的意识。

2.讲解民间美术背后的故事，开阔学生视野

民间美术种类多样，如壁画、雕刻、剪纸、花灯，纸扎等，且不同地域各具特色。华夏上千年的历史是何时流传下来的？有什么来源？为什么会出现？教师可以此为出发点，向学生介绍民间美术背后的故事，开阔学生的视野，彰显民族精神。

如教师可以向学生介绍花灯的起源：“由于汉明帝提倡佛法，为了弘扬佛法，汉明帝便下令在正月十五晚上进行燃灯礼。此后，元宵节放灯的习俗便流传了下来，且在每年正月十五，无论是贵族还是平民，都会举行放灯的习俗，放灯是为了彰显喜庆的气氛，是团员的象征。流传到现在，花灯的样式越来越多，工艺技术也越来越娴熟，且制作精美。”教师通过向学生介绍民间美术背后的故事，可以让他们更好地了解民间美术的来源，在开阔学生视野的同时，体现民间美术的美学观念。

二、民间美术在教学中的实践策略

1.创新教学方法，结合民间美术创新内容

民间美术包含了中国各民族、各区域的民间艺术，内容庞大且复杂，对学生而言，学习起来比较困难。为了方便学生学习，学校可以组织学生亲身体验，实地考察。毕竟艺术来源于生活，来源于民间，所以教师可以带领学生深入当地一些美术馆，近距离地感受和观察作品，或者去拜访民间美术的传承人，看看他们是如何完成创作的。如果可以的话，学生可以在大师的指导下尝试自己完成一件作品。学生通过亲自动手操作，更能够切身体会民间美术的魅力。

如今已是互联网高科技的时代，教育也要紧跟时代的步伐。教师可以使用多媒体设备，通过互联网等方式辅助教学，丰富教学资源，并向学生展示多种多样的民间美术作品。这样获取的资料比课本上的内容更齐全，可以有效提高教学质量。

2.创设教学情境，丰富实践操作经验

创设良好的教学情境，对调节课堂氛围、提高教学效率至关重要。好的教学氛围不仅可以使学生完全投入学习，还能激发学生的学习兴趣。但是，仅有教学情境是远远不够的，丰富的实践操作经验必不可少。教师应该如何创设良好的教学情境，丰富学生的实践操作经验呢？笔者认为，最好的办法就是让学生近距离观察，切身体会艺术创作的过程。如此一来，不仅可以丰富学生动手操作的经验，还可以让学生更好地学习和了解民间美术工艺品。

教师可以组织学生自己动手。如民间美术的纸扎工艺，教师可以让学生自己动手制作一件纸扎手工，在制作过程中，他们自然能体会到扎纸工艺的魅力，理解扎纸工艺并非看上去那么简单，其实是大有讲究的。做纸扎首先要准备好材料，人们一般会使用竹篾、芦苇、高粱秸等，然后大致编好物品的形状，再糊上剪纸，还可以在剪纸上画出各种图形。在人们生活中最常见的工艺就是风筝，而风筝在古代被称为纸鸢。这些纸扎手工艺品都来自于民间手工艺人，纯手工制作，且工艺精美，非常很有收藏和观赏的价值。

三、整合实践内容，促进学生全面发展

高效率教学体现在实践操作上，课本上的学习固然重要，但组织学生进行实践活动必不可少。教师不能一味地纸上谈兵，因为民间美术的实质是手工艺品，考验的是手工艺人的动手能力。当然，要想培养学生的动手能力，良好的基础知识也是不可或缺的，这就需要教师整合教学和实践的内容，制订出符合学生发展、有利于强化学生综合能力的教学方案。不仅如此，教师还要利用好课余时间，通过生活慢慢积累相关知识，丰富自己的文化与专业水平。人们从出生开始就是一个不断学习的过程，学习不是只针对学生而言的，教师也同样不能停止学习。只有教师自己合格了，才有资格教导学生。笔者认为，教师要学会整合教学与实践内容，才能更好地促进学生全面发展。

总而言之，发扬并传承民间美术是人们不可推卸的责任，将民间美术引入课堂教学，是传承民族文化的行为措施，值得学校和教师的大力推广。在民间美术教学课堂中进行实践活动，教师应将课本上的内容搬到现实，不再只是屈居于纸面上，而是让学生近距离地观察手工艺，并亲自动手操作，制作属于自己的工艺品。新教学方式的引入，不仅可以激发学生对民间美术的兴趣，还可以将传统文化发扬光大，走进学生的生活。

参考文献：

[1]吴扬.论民间工艺美术的传承与发展——以赣南客家工艺美术为例[J].大众文艺，2017（6）.

[2]孙彦.“由技入道”与“由理入道”——对高师美术教育专业课程设置的思考[J].常熟理工学院学报，2009（12）.

（作者单位：甘肃省兰州市七里河区王家堡小学）