梁静

摘 要：广东音乐是岭南文化的重要组成部分，也是岭南文化元素在现代钢琴编创中最为主要的内容，而音乐家陈培勋则是粤调钢琴编创的集大成者。以陈培勋《卖杂货》《思春》《旱天雷》《双飞蝴蝶》《平湖秋月》五首粤调钢琴作品为研究对象，首先分析粤调钢琴作品的艺术特征，包括融合性的曲式结构、多声织体、民族调式的旋律、民族化的和声语言，继而分析粤调钢琴作品演奏方法。

关键词：陈培勋 粤调钢琴作品 演奏分析

钢琴发源于欧洲，清末随传教士传入我国。民国时期，在萧友梅、贺绿汀、杨仲子等第一批钢琴家的带动下，钢琴得到了很大的发展，不仅在古老的中华大地扎根下来，更逐步形成了具有中国特色的钢琴发展之路。民族化是钢琴在中国发展的主线，早在1934年，贺绿汀便创作了具有中国风格的成熟钢琴曲《牧童短笛》，取得了巨大的社会反响。建国以来，在毛泽东主席“古为今用，洋为中用”艺术思想的指导下，大量民族音乐被改编为钢琴，不仅使民族音乐在钢琴中绽放出新的生命力，也拓展了钢琴艺术的表现力。陈培勋的粤调钢琴作品是钢琴民族化的产物，以广东地区流传广泛的音乐题材为基础，融入了现代作曲技法，是民族钢琴作品的典范作品，在中国钢琴艺术的发展中具有独特的地位。

一、陈培勋粤调钢琴作品

1.广东音乐与粤调钢琴

广东音乐是陈培勋粤调钢琴作品创作的素材来源，赋予了粤调钢琴作品独特的艺术魅力。……