摘 要：《小珂》是自由舞蹈家小珂对自身经历的一场带有语言剧本的舞蹈剧场表演，她通过讲述自身四十余年的舞蹈与生活经历，表达出自己对于舞蹈、对于社会、对于传统大众思想意识的反其道而行之。她生命中的舞蹈不是为了审美、不是为了表现，而是真真切切地表达自己。

关键词：小珂;《小珂》;反叛

6月26日晚，我前往北京朝阳区的雷动天下剧场观看了上海独立艺术家小珂表演的独舞作品《小珂》。一场大约一小时的个人演出拓展了往日我对学院派或是传统舞剧的一贯认知，真真切切地沉浸于她的故事之中。在这一个小时之中，有舞蹈、有音乐、有台词、有道具……凡是可以用来诉说她的东西仿佛都被合理地杂糅其中，一个人、一个舞台，却又是一生。

一、多模态化舞蹈剧场中语言地位的提升

《小珂》的舞蹈剧场用到很多的生活性道具，包括语言。在传统思维模式下的舞蹈中以台词叙事是一件新鲜事，但是在舞蹈剧场中出现语言的表述却已见怪不怪，早在皮娜· 鲍希的舞蹈剧场中就已经出现了台上演员与台下观众相互交流的表演方式，DV8的The cost of living中也穿插着男主人公对自身的语言评述，但是与《小珂》相比，他们的语言还是处于对舞蹈作品的修饰地位，是舞蹈过程中的调节部分，而小珂全程携带麦克风，语言一跃成为与舞蹈动作同等重要的地位之上，这就是《小珂》中的个性化表达。整个演出过程中，小珂的语言简单、平铺直叙，没有华丽的修辞，没有话剧演员的刻意表演痕迹，甚至在演出中还有几次磕绊，这种生活化的叙事方式拉近了观众，或者应该说是听众与她的距离，看似简洁的语言却是作品发展的中轴线。