（南昌理工学院,江西南昌 330044）

现阶段，我国的美术馆的展陈设计在不断地发展着，也在不断地更新着。目前，我国的美术馆展陈设计大致上可以分为两种，分别为公立形式和私立形式，也在从传统的展陈设计方式向着现代化的展陈设计发展，并将原有的比较单一的展陈设计扩大到了多元化的展陈设计形式，美术馆的实际服务功能也因此而不断地增加。然而，随着时代的变迁，美术馆展陈设计的改革仍会遇到一些问题。因此，美术馆必须认真划分展览设计中的相关问题，提出有针对性的解决方案，从而有效提升美术馆在整体市场竞争中的综合竞争能力，使其可以在满足社会上的诸多需求的同时，可以引领时代的发展，并成为当今社会中时尚和文化的重要场所。

一、视觉文化的概述

在视觉文化的组成上，主要会有两个部分，一个是设计的原则，另一个视觉的基本元素，视觉文化从本质上来讲是创作者的思想感情和文化感情的一种符号式的系统或者规范。从组成形式上来讲，可以构成视觉文化的基本内容则是物体的形状、物体的光线、物体的色彩和所处的空间等等。视觉文化主要是受众利用视觉这一感觉器官去感受事物的方式，是没有办法用语言来表达的，只能依靠受众去感受和体会。在美术馆的展陈设计中，为了能够更好地对展陈设计的方式进行改革，就会使用相关的视觉文化元素，并利用视觉文化的诸多特点，对相关展陈设计的实际交流模式进行改善，并利用视觉文化的元素增加和受众中间的交流，让展陈设计的相关交流内容变得更加丰富。

二、美术馆展览设计中的视觉文化元素

在美术馆的展陈设计中，是会有许多的视觉文化元素的，其中主要的元素就是由文字、色彩和明暗关系这三个基本的要素来组成的。本篇文章中，就以这三个基本要素为主，进行研究，具体结果如下：

（一）展览设计中的文字

文字这一形式是不仅仅代表了文明，还可以在美术馆的展陈设计中，使用文字这一视觉文化元素的主要目的就是让受众能够接收到更加个性化的信息和元素。随着社会的不断发展，人们的认知和思意识也发生了不同程度的变化，文字这一形式也因此而出现了许多中的变化形式，比如现在使用非常多的颜文字，难过(﹏)、开心(*^▽^*)等等，这些都是以文字为基础进行的创新和创作。文字是人们发展和就进步的一个非常重要的工具，对文字这一形式就进行必要的创新可以让人和人之间的交流变得更加有效，将文字这一形式利用到视觉文化元素中是可以有效提升展陈空间的实际设计感和空间感受的。

（二）展览设计中的色彩

色彩是有着三个方面的属性的，依次为明度、色相纯度。在我们每个人的日常生活中，色彩是无处不在的，在色彩中，红色是最为显眼的颜色，也是最受人欢迎的颜色，而白色则是最难让人接受的颜色。同时，色彩之间也有着非常明显的对比关系，每一种色彩给人的感觉都是不同的。想要从本质上掌握色彩的实际运用方式，则需要掌握两个方面的基本原则，一是客观的色彩，另一个则是主观的色彩。

主观色彩主要指的是我们每个人对色彩的认知，这样的认知是会随着每个人的地域不同、感情不同和性格不同有不同的理解的，所以在美术馆的展陈设计中要对这一因素进行深入的探讨。而客观因素则主要是说明人们对于色彩的实际认知程度，其是会受到色彩自身的诸多特点所影响的，比如黄色给人的感觉是非常温馨的，而蓝色给人的感觉则是非常忧郁的，灰色给人的感觉是沉闷的等等。在实际的美术馆的展陈设计中合理的使用视觉文化中的色彩可以有效提升美术馆展陈设计的内部展览环境。

（三）展览设计中的明暗

当受众在美术馆中参观相关展陈设计的时候，是会因为光线的问题而影响整体展陈设计的观赏程度的，也会给受众一个不良的观感，进而降低相关展陈设计的受欢迎程度。美术馆中的展陈设计在实际使用明暗关系的方式是会对受众的观感产生不同程度的 影响的，展陈设计中如果光线比较强的话，会给受众非常强烈的对比感受，而如果展陈设计中的明暗关系比较弱的话，会让受众感觉展陈设计被弱化了，这两种实际情况都对展陈设计是非常不利的，会直接影响受众的情绪。因此，在美术馆的展陈设计中，应科学地建立展陈设计中的明暗关系。

三、美术馆展览设计中视觉文化的运用

根据以上的分析我们可以知道，对于美术馆的展陈设计来讲，利用色彩、明暗和文字这三个视觉文化是非常重要的组成因素。所以，美术馆在实际的展陈设计上想要进行更好地改革，要在实际的展陈设计中，利用好这三个方面的元素，并根据这三点元素的优势对于美术馆展陈设计进行必要的改革。根据视觉文化中的这三点元素，深入分析了其在美术馆的展陈设计的实际运用研究。

（一）视觉文化在光影上的运用

光和影的效果是美术馆在展陈设计中一个非常重要的组成部分。目前，我国美术馆展陈设计中产生光影效果的主要途径是采用自然光或室内光源。例如比较著名的树美术馆和泉美术馆，其在光影效果的也营造上都是利用了自然光这一方式，并使用玻璃幕墙这一形式和新材料，不仅有效地解决了自然光的问题长期紫外线辐射对展品造成的损害，还为展览设计增添了很多真实感和色彩感，充分发挥了展陈设计的内涵，为参展商提供艺术形式和自然的展览设计。

（二）视觉文化在色彩上的运用

色彩视觉文化元素在美术馆的展陈设计是非常常见的，也是美术馆的展陈设计最重要的组成部分。在美术馆的实际展陈设计中，因为阳光照射所产生的色彩，是美术馆在展陈设计中最为重要的视觉文化的组成元素之一。也是因为阳光人们才可以感受到色彩，生活才会变得更有意义。根据相关调查显示，人们往往在很小的时候，就对色彩非常敏感，对色彩鲜艳的事物都是非常感兴趣的，这样的现象也是人们对于自然的一种向色性的趋势。所以，美术馆的展陈设计也要在色彩上给受众以必要的刺激，并在实际的展陈设计中合理的利用色彩这一视觉文化元素，以有效配合美术馆展陈设计的相关主题。

因为使用相关视觉文化元素可以有效提升美术馆展陈设计的感受，进而唤醒受众在情感上的共鸣，让受众所感受到的情感在参观中不断地升华，进而和设计者有更多情感上的交流。因此，美术馆的展陈设计也要在色彩上有所改变，要学会根据不同的展陈内容来利用色彩这一视觉文化元素，美术馆的展陈设计在空间上与色彩有机结合，更好地表达展览设计的主体，从而提高展览设计的整体效果，使设计师和观众产生更多的情感共鸣，为美术馆的展陈设计创造更加和谐的展览环境和参观环境。

（三）视觉文化在空间上的运用

美术馆展陈设计的空间设计与应用，将直接关系到展览设计的实际效果。一个好的空间设计方法可以为展览设计提供更好地基调。随着时代的不断变化，为了有效地提高展览设计的效果，现代美术馆的展览设计对美术馆的空间进行了改进，由原来单纯的空间设计转变为多样化的空间设计形式。也在美术馆的空间设计上使用了更多新型的构成方式，将更多的适合美术馆的材料进行必要的加工，并以此来有效配合美术馆在不同展陈设计上的风格和视觉文化的应用，进而更加有助于对受众的参观动线进行规范的控制，让美术馆的展陈设计变得更加丰富。另外，这样的改变也让美术馆的展陈设计效果更加的突出，进而吸引更多的受众前来参观。

就如位于上海的八分园美术馆，在实际的展陈空间的设计上是天衣无缝堪称完美之作，将馆舍宏观性展露无遗，令人惊叹折服。在八分园美术馆的展陈空间中，其给受众的整体感觉是非常惊喜的，其主要是利用三角形和圆形这两种形状组成的，其中三角形的庭院内，设计师利用了空调的管线，作为帷幕，将空间之内的杂物与整体展陈设计有效的分割开，让受众在园外所看到的景象和在园内所看到的景象产生差别，从而产生不同的观感，营造了一个高品质的展陈设计空间。

四、结语

根据以上论述，可以得出：美术馆中展陈设计内容的实际受欢迎程度是美术馆在综合竞争能力上的主要参考标准之一。通过打造也一个良好的展陈设计空间和氛围，可以有效吸引更多的观众，让观众在这样的参观过程中，获得更多美的享受。在展览中合理运用视觉文化内容，可以让观众欣赏作品的同时也能感受到特有的艺术环境，这能充分表现出美术馆的设计能力和竞争实力。展馆中色彩和光线的运用以外，还要将展馆空间设计布局的更人性化、合理化，展厅的线条和路线，这些都是影响展览效果的重要因素。这些元素的运用也需要设计师在不断实践的基础上进行总结和创新。