聂小依

切 片

近期出版的英文书籍《不合作的共存：2000年的上海当代艺术展览》（Uncooperative Contemporaries： Art Exhibitions in Shanghai in 2000）是英国Afterall出版社与香港亚洲艺术文献库（Asia Art Archive）、纽约Bard College的策展研究中心的一次合作，也是Afterall出版社的展览史系列丛书（Exhibition Histories）中的第11本。该系列的每本书都以1955年卡塞尔文献展之后的当代艺术领域中的一个展览作为研究对象。值得注意的是，虽然这本论文集主要关注的是人们理解中的“当代艺术”——2000年的第三届上海双年展和当时的外围展“不合作方式”“有效期”——副标题却并没有用“当代艺术”，而是以宽泛的“艺术”来限定。读完全书，读者才会理解这里对“当代艺术”避让是因为当上海双年展被官方推动成为“中国第一个国际性的展览”（郑胜天语）时，其引发的反应决不仅仅有关“中国当代艺术”，许多不同的艺术生态都卷入其中，主标题的“共存”对应的英文是复数的“当代”（contemporaries），也是指这同一时空中的参差多态。本书导言的作者、亚洲艺术文献库研究总监谭鸿钧（John Tain）认为2000年上海的一系列展览“在全球化之初（in the wake of globalisation）图解了中国的当代艺术”，也提出了第三届上海双年展的举办意味着全球化的推动者由西方转变为中国这样一种猜想[1]。的确，在2000年的上海这样一个时空切片里，官方美术馆、水墨画家、国际策展人、中国的前卫艺术家等不同角色都从各自立场出发，对中国的当代艺术的全球化做出了不同反应，他们之间的协商、合作、交锋则透过展览来呈现。通过重访这个紧张的历史时刻，《不合作的共存……