王作军

安徽省芜湖市第一中学

戏曲艺术孕育于原始社会的歌舞，经历了奴隶社会，形成于封建社会，又经过半殖民地半封建社会而进入伟大的社会主义时期。千百年来，在中华大地人民群众的抚育下，由于各民族、各地区社会习俗与审美上的差异，尤其受到各民族语言和不同音乐风格的影响，各地方的戏曲剧种，有自己鲜明的特色，展现出独有的艺术魅力。戏曲艺术作为中国传统文化的重要组成部分，早已在中国的青少年学生中起着潜移默化的教育作用。如何使戏曲艺术得到当今青少年的喜爱，传承并发展下去，成为戏曲艺术所面临的的重大课题。

一、唱词的创新

传统的戏曲唱词是当时社会或以往社会的反映，随着政治的稳定、经济的发展和文化的繁荣，传统戏曲的唱词显得有些陈旧，逐渐不符合时代的特征。如京剧《铡美案》选段《包龙图打坐在开封府》中的唱词：“包龙图打坐在开封府，尊一声驸马爷细听端的，曾记得端午日朝贺天子，我与你在朝方曾把话提……”描写的是：宋代书生陈世美和妻子秦香莲的故事，包拯不畏权势，处死了陈世美，表现了刚直不阿、维护正义的高尚品格。此唱段歌颂了包拯的高尚的人格，但大多数高中生对其中的唱词提不起很大的兴趣，无法体会到其中的韵味。为了适应时代的需求，应对歌词内容加以改变和创新。

二、音乐的创新

“戏曲艺术的创新与发展，决不能丢掉民族艺术的个性特色，颠覆传统艺术，迷失文化精神为代价”，戏曲的民族特色主要体现在音乐的独特性和文化的本质上，包括旋律、节奏、和声、伴奏等方面。