摘要：音乐教学改革在高等师范院校中，应从实践型、创新型课程入手。钢琴重奏作为音乐专业钢琴课程的重要实践分支，一直注重实践、创新与发展，整合已有的教改成果，逐步完善钢琴课程体系建设。通过了解目前钢琴重奏教学的现状，积极探索钢琴重奏教学实践的意义以及解决对策，有利于钢琴教学更好地适应基础音乐教育改革，并着力培养学生的创新能力。

关键词：钢琴重奏 教学 意义 实践

音乐教育改革的中心是教学形式的改革，而教学改革的核心在于教学内容和课程体系的改革。近年来，高等师范院校音乐教育的发展逐渐加快，规模不断扩大，高等教育课程改革已取得了阶段性的成果。钢琴重奏教学作为音乐课程的重要分支，改变了以往传统的专业教学模式，大力推行素质教育，渗透思政元素，注重学生协作能力及创新能力的培养，引导学生向创新、实践、个性化的方向发展。

一、鋼琴重奏概述

钢琴重奏属于钢琴室内乐的范畴，主要是指以钢琴为主体参与的舞台实践活动。钢琴和器乐结合演奏的形式可以分为钢琴三重奏、钢琴四重奏以及钢琴五重奏等，钢琴和人声结合的形式即为艺术歌曲。本文主要探究纯钢琴的重奏形式，常见形式主要包括四手联弹、六手联弹、八手联弹以及双钢琴、多钢琴等，其音乐层次丰富，声部众多。

双钢琴、钢琴协奏及多钢琴等演奏形式，在演出时钢琴在舞台的摆放位置不同于钢琴与乐队协奏的位置。双钢琴的演奏一般并无主次之分，两架钢琴可对面相向摆放;钢琴协奏曲的两架钢琴属于竞奏关系，通常乐队协奏的部分由第二钢琴替代完成，两架钢琴需要并排摆放，第一钢琴摆放在外面，担任协奏的第二钢琴摆放在里面;多钢琴合奏中钢琴的摆放位置较为灵活，可根据场地面积和容纳钢琴的数量灵活设计方案，达到理想的演奏和视觉效果。

欧洲国家的钢琴重奏教学已经有上百年历史，早已成为钢琴专业学生的必修课程，接触钢琴重奏的起步训练通常从四手联弹开始，对于习惯独奏的演奏者而言，二人配合进行演奏具有一定的难度，需要彼此交流、彼此倾听、默契配合。而在一架钢琴上演奏的亲近感，又会减少演奏者的部分紧张心理，为今后钢琴室内乐的实践奠定良好基础。

二、钢琴重奏教学中存在的不足

在我国，钢琴重奏教学的起步比较晚，由于客观条件的限制，许多院校至今还没有正式开设钢琴重奏课程。即使演奏时有重奏曲目，也是在各自任课教师的指导和要求下小范围地进行学习，系统性不完备，实践形式也不成规模。往往是为举行音乐会才进行的个别重奏曲目排练，并且很多学生可能从来没有获得过钢琴重奏的实践机会，这样的状况其实相当普遍。

（一）对钢琴重奏缺乏深刻的认识

传统的高师音乐教学体系中，由于教学观念以及课程设置的影响，很多人认为只有钢琴独奏，才能够拥有更强的钢琴演奏能力。这种不准确的观念造成对钢琴重奏的实践缺乏深刻的认识，学生也被独奏曲目占去大量时间，影响了对钢琴重奏的深入学习。由于钢琴的天然优势，即使它不与其他乐器发生联系，仍可以独自完成精彩的演奏。但优秀的演奏者应当具有双重能力，既要完整感性地展现自己对音乐的诠释，也要站在听众的角度客观认识自己的演奏，提高倾听音乐的主动性。而钢琴重奏的实践，恰恰能够训练这方面的能力。

（二）中国钢琴重奏作品不够丰富

目前，中国钢琴重奏作品的创作数量还不是很多，因此，为追求更为广义的民族风格和时代精神以及表现独立的音乐个性，突破民族风格的音乐语言，加强和各个国家之间的音乐艺术交流，将成为钢琴重奏创作的必然趋势。

（三）对钢琴重奏的训练价值不够重视

钢琴重奏这种形式，相比独奏，更需要达到各方面的要求。在演奏者共同合作的同时，倾听对方演奏的音响效果是尤为重要的，这对于音乐专业学生的合作能力、创新能力的发展，起到积极的促进作用。应该让学生充分认识到钢琴重奏训练的价值，并在教学实践中进行必要的改进。

（四）对钢琴重奏的相关研究较少

钢琴重奏在我国的起步比较晚，在初步探索钢琴重奏教学的过程中，即便认识到钢琴重奏对音乐实践的作用，但由于教学条件、学生专业能力等因素的限制，对钢琴重奏教学的研究，相比其他学科的实践探索是很少的。如何通过钢琴重奏教学有效强化学生的实践认知能力，成为高师音乐教学所面临的严峻问题。

三、钢琴重奏教学的意义

钢琴重奏作品的创作与发展，应追求具有民族风格和时代精神的曲目，并注重音乐个性的表现，这也成为钢琴重奏教学未来发展的趋势。因此，教师在教学中应当积极地改变训练方式，让学生充分认识和了解钢琴重奏的实践意义。

（一）提升学生的音乐思维

钢琴重奏实际是一种无歌词、无歌名的音乐形式。因此，学生在进行钢琴重奏与合奏的演奏过程中，必须调动丰富的音乐想象力，赋予乐句乐段以灵动的思维。用多种多样的表现技法使音乐表达化抽象为具体。在这个训练过程中，学生的音乐思维将得到不断提高。

钢琴重奏训练不仅有利于提升学生对音乐的感觉，训练对声部的辨别能力、对呼吸的感觉、对乐句气息的协调与起伏，还有利于形成更多的空间感，增强活跃感。因此，在重奏作品的演奏中，演奏者需要仔细聆听乐句和旋律，用心去感受音乐形象，仔细体会每个乐节，通过分析作品的旋律、音色及线条走向，加深对音乐形象的理解，从而培养和提升学生的音乐想象力和感悟能力。

（二）培养学生精确的节奏感

钢琴重奏训练和钢琴独奏的不同之处在于，它更注重多位演奏者之间节奏的配合和声部的平衡。由于演奏者对音乐的理解不同，对韵律把握不同，因此，在排练钢琴重奏作品时，必须高度配合，精准控制自己对节奏的把握，注意整体的节奏，达到多人的节拍、速度、强度的统一。任何一个细微的变动，都将会影响到整部作品的效果，从而影响自然稳定的音乐韵律，在日常排练过程中，要掌握好速度和节奏。

（三）促进学生独奏水平的提高

重奏作品需要了解更多作曲家，了解作品风格，开阔眼界。学生在钢琴重奏训练过程中，必须在了解自己所弹奏声部的基础上，深入了解其他演奏者的声部线条，熟知他人的旋律、音色、音质，如此才能顺利地完成演奏。因此，钢琴重奏的训练，对于提升学生的音乐专业水平，有着很大的帮助。

（四）提高学生的团队合作意识

钢琴专业的学生平日多是单独练习，这种独立性虽然能够使学生形成较强的音乐把控能力，但也会使学生以自我为中心，缺乏与同伴的合作意识。但钢琴重奏训练不仅有助于培养和提高学生的协作能力，还在表达音乐形象及处理强弱、音色及演奏方法上，引发学生共同探讨。因此，在钢琴重奏练习中，学生需要学会与他人配合，理解作者的创作意图，学会融入团体，在表现自己声部的同时，又能兼顾他人的感受，这种团结协作的精神和合作能力，不仅能提高演奏水平，对今后适应社会工作环境，也将起到重要作用。

（五）帮助学生克服演奏时的紧张心理

多数演奏者在舞台上会产生紧张心理，钢琴独奏时，舞台上只有自己和钢琴，会让演奏者觉得无助，这也是许多演奏者在台上出现失误的关键所在。而钢琴重奏的形式，会给演奏者提供一些心理依靠。学生有了成功的舞台实践经验，便会建立起演奏自信心，会为今后的舞台实践提供更大的帮助。

四、钢琴重奏教学的有效途径

钢琴重奏的训练，不仅要了解作品的创作背景、创作意图，注重音乐形象诠释的统一，还要注重作品音色的统一，突出音乐的表现效果，这就要求各位演奏者要相互配合、相互倾听，深刻体会音乐作品所蕴含的思想内涵，从而运用娴熟的演奏技巧，准确表达出作品的情感意境。

（一）四手联弹的训练

与钢琴独奏相比，四手联弹的曲目由两个人共同完成，因此需要更精准地把握节奏要求，培养精准的节奏韵律。音乐作品中声音的平衡是四手联弹的基础，多声部思维和控制能力的掌控是四手联弹的核心。此外，通过日常的练习，分析能力、合作能力、听辨能力均能得到增强。因此，在传統钢琴教学中融入四手联弹，是对教学模式的创新和对教学效果的检验，更是对钢琴课程体系的补充，将会获得意想不到的教学效果。

（二）双钢琴演奏的训练

双钢琴演奏实践近几年在高校钢琴教学中极为流行，它独特的演奏形式以及富有感染力的演奏效果深深地受到师生的喜爱。每一首作品都是作曲家通过音符传递给听众的信息。作为演奏者，需要认真理解乐谱内涵，并在演奏时进行二度创作。更重要的是深刻理解音乐背后的情感变化和作曲家的意图。

（三）钢琴协奏曲的训练

钢琴协奏曲中乐队部分通常会用第二钢琴来替代，进行两架钢琴的协奏训练，这种训练能迅速提高学生对音乐的听辨、感知、协作及二度创作能力，其音乐技巧也能够迅速提高。例如，莫扎特的钢琴协奏曲主题鲜明、灵活多变，具有温和之美，音乐内容和内涵十分丰富，非常有利于钢琴协奏的训练。

（四）钢琴重奏曲目的选择

钢琴重奏训练近年来已有很大的改观，出现了许多钢琴重奏作品。在引导学生入门时，可以选择一些经典的奏鸣曲，比如莫扎特和海顿的作品。在获得一定的积累后，可以选择更为复杂和更有技术难度的钢琴重奏作品。

在排练曲目上也不应拘泥于传统的古典钢琴重奏曲目，还要适当选用流行、爵士、探戈和浪漫派风格的作品，更应加强对中国钢琴重奏作品的学习，甚至将独奏作品改编为钢琴重奏作品，培养学生的创新能力。专业教师可以与学生共同排练演奏，在演奏过程中指导学生，更有助于加强学生对配合的理解。

钢琴重奏教学能够打破以往钢琴独奏的单一训练模式，使学生真正具备舞台表现力。钢琴重奏的训练，能够完善钢琴课程教学体系，为音乐专业的学科建设开拓新的方向，使钢琴交流活动的平台更加广阔，使学生获得更多的学习发展空间，为推动钢琴教学的改革和发展起到示范作用。

（作者简介：常丽文，女，硕士研究生，郑州师范学院音乐与舞蹈学院，研究方向：钢琴演奏与教学）

（责任编辑 刘月娇）